earticle

영어

This study examines the development process of Dancing History Museum, an online dance education content integrating history-based experiential learning and dance, from a design-based research(DBR) perspective, and proposes a practical guide for its application in blended learning dance classes combining online and offline instruction. The study draws on educational materials produced during the content design process, consultations with instructors and advisory experts, and feedback collected through pilot distribution of the online content. Through an iterative cycle of design, implementation, and reflection, the structure of the content and directions for instructional use were explored. The findings indicate that the educational core of the offline educational performance was reorganized into session-based online modules linking historical contextual understanding and movement- based expressive activities, and that a blended learning dance instruction guide was formulated in which the online content fulfills differentiated roles across the introduction, development, and closure stages of instruction.

한국어

본 연구는 역사 체험 기반의 콘텐츠와 무용을 결합하여 개발된 온라인 무용교육콘텐츠 「춤추는 역사박물관」의 구성 과 발전 과정을 설계기반연구의 관점에서 살펴보고, 이를 토대로 온–오프 혼합형 수업에 적용 가능한 활용 가이드 를 제시하는 것을 목적으로 하였다. 연구는 프로그램 설계 및 개발 과정에서 축적된 교육 자료, 교수자 및 자문위원 협의 내용, 그리고 온라인 콘텐츠 시범 배포 이후 수집된 현장 활용 의견을 중심으로 진행되었으며, 설계–적용–성찰 이 반복되는 연구 절차를 통해 콘텐츠 구성과 수업 활용 방향을 점검하였다. 그 결과, 오프라인 교육공연에서 형성 된 교육적 핵심은 차시별 주제 중심의 온라인 학습 모듈로 재구성되었으며, 각 차시는 역사적 맥락에 대한 이해와 신체 기반 표현 활동이 연계되도록 구성되었다. 또한 교수학습지도안 사례를 바탕으로, 온라인 콘텐츠가 수업의 도 입–전개–정리 단계에서 서로 다른 역할을 수행하도록 구성된 온–오프 혼합형 무용수업 활용 가이드를 제시하였다.