원문정보
A Study on the Neuropsychological Mechanism of Art Appreciation Treatment according to the Characteristics of Visual Perception
초록
영어
This study aims to explore the effects of art appreciation on human emotional and cognitive functions from the perspective of the neuropsychological characteristics of visual perception, and to examine its therapeutic potential. Visual perception is the most information-rich of all human senses and serves as an integrative sensory system closely connected to emotion, memory, and cognition. The study analyzed visual-perceptual responses according to key formal elements— form, color, texture, and gestalt—in the artworks of Mondrian, Klimt, Van Gogh, and Picasso. As a result of the analysis, it was found that form responded to psychological stability through simplicity and balance, color responded to emotional relief through limbic stimulation, and texture responded to the effects of flow and empathy through sensory integration. Furthermore, gestaltic integration facilitates the restoration of psychological order by perceiving the relationship between parts and the whole. These findings suggest that art appreciation exhibits neural activation patterns similar to those of creative activity and contributes to emotional regulation and self-awareness. In conclusion, art appreciation therapy reflecting the neuropsychological characteristics of visual perception can be regarded as a meaningful art-therapeutic approach that induces neurological and psychological changes through appreciation alone. Future research should focus on empirical studies employing neuroimaging and physiological measures, as well as on developing and applying art appreciation programs to further specify a visual perception–based model of art appreciation therapy.
한국어
본 연구는 시지각의 신경심리학적 특성을 중심으로 미술 감상 행위가 인간의 정서 및 인지 기능에 미치는 영향을 탐색하고, 그 치료적 가능성을 규명하는 것을 목적으로 한다. 시지각은 인간 감각 중 가장 많은 정보를 처리하며, 감정・기억・인지 기능과 긴밀히 연관된 통합적 감각 체계이다. 연구는 몬드리안, 클림트, 고흐, 피카소의 작품을 대상으로 주요 조형요소(형태, 색 채, 질감, 게슈탈트)에 따른 시지각 반응을 분석하였다. 분석 결과, 형태는 단순성과 균형을 통 해 심리적 안정감을, 색채는 변연계 자극을 통해 정서적 완화를, 질감은 감각 통합을 통한 몰 입과 공감의 효과에 반응하는 것으로 나타났다. 또한 게슈탈트적 통합은 부분과 전체의 관계를 지각함으로써 심리적 질서 회복을 유도하였다. 이러한 결과는 미술 감상이 창작행위와 유사한 신경 활성 패턴을 보이며, 정서 조절 및 자기 인식 향상에 기여할 수 있음을 시사한다. 결론적 으로, 시지각의 신경심리학 특성을 반영한 미술감상치료는 감상 행위만으로도 신경학적・심리학 적 변화를 유도하는 의미있는 예술치료적 접근으로 평가된다. 향후 연구에서는 뇌영상 및 생리 적 반응을 활용한 실증 연구와 미술감상 프로그램의 개발과 적용을 통해, 시지각 중심의 미술 감상치료 모델을 구체화할 필요가 있다.
목차
Ⅰ. 서론
1. 연구의 목적과 필요성
2. 연구 범위와 방법
Ⅱ. 이론적 배경
1. 시지각의 원리
2. 시각정보 처리과정
Ⅲ. 연구방법
1. 연구 설계
2. 분석 대상 작품 선정 기준
3. 자료 수집 방법
4. 분석 절차
Ⅳ. 주요 미술작품의 시지각 원리 및 신경심리학적 기제
1. 형태(Shape)-몬드리안(Pieter Cornelis Mondrian) 작품의 시지각원리와 신경심리학적 해석
2. 색(Color)-클림트 작품의 녹색과 신경심리학적 해석
3. 결(Texture)-고흐 작품의 특징과 신경심리학적 해석
4. 게슈탈트(Gestalt)와 피카소 작품
Ⅴ. 논의 및 결론
Abstract
