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영어

Francis Gruber is not classified as a so-called avant-garde artist in the first half of the 20th century. Besides he died at the young age of 36. For that reason, his works are not widely known and have not even been properly evaluated. This study aims to introduce Gruber, who went through World War I and II and showed his own unique art world while struggling with asthma all his life. Through , which is evaluated as one of his representative works, this article tried to understand how much he tried to connect the tradition of Western art with the political and social situation of the time. Job, the main character in Gruber's work, appears with his arms resting on his head, a traditional posture of melancholy. The iconography of ‘Job’ like this is related to the posture of Job in the work of Durer, a master of the German Renaissance. Frederick III, Elector of Saxony, who ordered this painting from Durer in his work , ordered this painting out of fear of an epidemic like the plague. In a similar vein, Gruber's desire to explore the theme of 'Job' as an allegory for Paris during the German occupation of France, that is, as a symbol of oppression of Parisians who did not lose hope and faith and experienced great suffering, is well illustrated. Job in the traditional Bible is a man who has not lost his absolute faith in God. However, the melancholic Job in Gruber's work agonizes and doubts. He is rebellious. Dangerously, he gets to the point of articulating human beliefs. Now, the story of Job highlights issues such as universal ethics, human rights, and the question of divine justice and human justice. Gruber found in Job a figure who evoked the ethical, legal, and theological ambiguity raised by the purges and expulsions in France during and after the German occupation.

한국어

본 연구는 제1,2차 세계대전을 겪고, 평생을 천식이란 지병과 투병하면서도 자신만의 독특한 미술 세계를 보여주었던 그뤼버를 소개하고자 한다. 그의 대표작 중 하나로 평가되는 <욥>을 통해 그가 얼마나 서양미술의 전통을 당대의 정치, 사회적 상황과 연결하고자 했는지를 이해하고자 하였다. 그뤼버의 작품 속 주인공인 욥은 전통적인 멜랑콜리의 자세인 팔을 머리에 괴고 있는 모습으로 나타난다. 이렇게 ‘욥’을 표현하는 도상은 독일 르네상스의 거장 뒤러의 작품 속 욥의 자세와 관련이 있다. 뒤러의 작품 속 욥이 당시 유행하던 페스트와 같은 유행병에 대한 두려움에서 그려졌듯, 그뤼버 는 ‘욥’이란 주제를 독일군의 프랑스 점령 시기의 큰 고통을 경험했던 파리 시민들의 억압 상징으로서 탐구하고자 했다. 그뤼버의 작품 속 멜랑콜리한 욥은 고민하고 회의한다. 그는 보편적 윤리, 인권 등의 문제를 핵심으 로 부각한다. 결국 전쟁으로 인한 혼란 이후, 모두가 징벌과 재건의 수단에 대해 궁금해하는 시기에 그뤼버는 인간의 구원과 도덕적 교화에 대해 성찰했다.