earticle

영어

58) This paper analyzes the symbols and expressions, focusing on the painting poetry about a Maehwado(plum blossom paintings). The plum blossoms in the paintings are embodied in the images of seonnyeo(fairy maiden), sinryong(god dragon), and gunja(virtuous man). Conventionally, the beautiful fairy image uses the literary quotations of Miaogusheshan(Mt. Miaogushe) and Luofushan(Mt. Luofu) to further enhance the romance, and furthermore, it acquires a clean and clear image in harmony with the poetic words of ice snow, moon and twilight. The dragon in a strange shape stands out when it is the appearance of gomae(old plum), and its novelty is further emphasized as the winding branches are compared to the tangled appearance of a dragon. Plum flowers in the shape of a virtuous man differ according to provenances. In Maehwado, wise ministers such as Fu Yue[傅說] is expressed in the form of successful people by connecting them with the properties of plum blossoms and plum fruit, and Lin Bu[林逋] living in Gu shan(Mt. Gushan) as maecheohakja[梅妻鶴子] is reproduced as an example of recuse. Through this, it was confirmed that the symbolic meaning of plum blossoms in the painting poetry in the Early Joseon Dynasty was ‘romance and pureness’, ‘mysteriousness and bizarity’, and ‘succeed in life and seclusion’. Plum blossom poetry also sings the symbolic meaning of plum blossoms, but it has been confirmed that individual artists’ experiences and emotions stand out. In the painting poetry, the image of plum blossoms as a virtuous man who went on a government post was a characteristic of Seo Geojeong’s plum blossom painting poetry, a representative DaeJehak(president of national university) in the Early Joseon Dynasty. Through this, it can be seen that the plum blossom painting poetry in the Early Joseon Dynasty expresses the symbolic meaning of plum blossoms in customized language to further clarify its meaning of a painting, while also reflecting the difference of views of each literati in the interpretation of the painting.

한국어

이 논문은 조선 전기 梅花圖題畫詩의 상징의미와 그 표현방식을 분 석한 것이다. 조선 전기 매화도 속 매화는 仙女와 神龍, 君子로 형상화 된다. 아리따운 ‘선녀’의 이미지는 藐姑射山과 羅浮山의 典故를 사용해 浪漫性을 내재하며, 氷雪⋅月⋅黃昏의 시어와 어울려 맑고 깨끗한 이 미지를 획득한다. 奇異한 자태의 ‘용’은 古梅의 모습일 때 두드러지는 데, 구불구불한 가지를 용이 얽히고설킨 모습으로 비유되어 神妙함이 더욱 강조된다. 때에 맞는 有德한 ‘군자’인 매화는 출처관에 따라 그 모 습을 달리한다. 傅說같은 입신한 賢相들이 매화꽃⋅매실과 연결되어 出仕의 모습으로 나타나기도 하고, 梅妻鶴子인 孤山의 林逋를 들어 은 일하는 處士의 모습으로도 재현된다. 이와 같은 형상에 따라 조선 전 기 제화시 속 매화는 ‘낭만과 순결’, ‘신묘와 기이’, ‘출사와 처사’의 상 징의미를 함축한다. 조선 전기 매화도를 역사적 흐름 속에서 종횡으로 바라보았다. 동시 대의 詠物詩인 梅花詩역시 매화의 상징의미를 내포하지만, 개별적인 작가의 경험이나 감정이 두드러진다. 이에 반해 매화도 제화시는 매화 의 상징의미를 나타내는 데 주력한다. 또한 제화시에서 매화의 선녀 심 상은 고려 후기부터 지속되어 온 것이며, 신룡 이미지는 조선 중기 이후 로는 등장하지 않는다. 매화를 출사한 군자로 표상한 것은 조선 전기 대 표적 文衡인 서거정 매화도 제화시의 특징이다. 즉, 매화도 제화시는 기 존 매화의 상징의미를 관습화된 언어로 표현하여 그 畵意를 公表하는 데 주력하면서, 동시에 그림 해석에 있어 조선 전기라는 시대 상황 속 文人의 性向도 반영하고 있다.