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영어

This study aimed to explore how the researcher, a novice art therapist, experienced and recovered from burnout through response art and how that experience translated into a sense of self-care within the framework of an arts-based narrative inquiry. Novice art therapists are prone to experiencing burnout and transitional anxiety during the formation of their professional identity as they continuously face the suffering of others in clinical settings; however, process-oriented explorations into how these experiences are reconstructed within a flow of meaning have been insufficient. To this end, the researcher utilized 10 artworks created between October 2022 and March 2023, along with the researcher’s notes written during that period, as data. Following the narrative inquiry procedures of Clandinin and Connelly (2000), the study constructed field texts and reconstructed them into research texts within temporal and relational contexts. The collected artworks capture experiences from the moment of recognizing precursors of burnout, through emotional confrontation and meaning-making, to insights into self-care. During the analysis process, the researcher's experiences were organized into five meaningful scenes: precursor and awareness, confrontation and expression, recovery and recharge, sublimation and integration, and continuation and insight. Each scene is understood not as a fixed developmental stage but as a narrative scene that demonstrates how experiences change and are rearranged within the flow of time and relational contexts. Response art served as a space to externalize repressed emotions, and through revisiting and interpreting the artworks, the researcher reveals that burnout can be newly resignified within the journey of professional development. This demonstrates that response art can be narrativized as a self-care experience for novice art therapists to understand and integrate burnout. Furthermore, arts-based narrative inquiry can be read as an exploratory attempt to understand a therapist's internal experience as a process rather than a fixed outcome.

한국어

본 연구는 초심 예술치료사인 연구자가 수행한 반응작업(Response Art) 경험을 통해 번아웃을 어떻게 경험하고 회복하며, 그 경험이 자기돌봄의 의미로 어떻게 전환되어 가는지를 예술기반 내러티브 탐구(Arts-Based Narrative Inquiry)의 틀 안에서 탐색하고자 하였다. 초심 예술치료사는 임상 현장에서 타인의 고통과 지속적으 로 마주하며 번아웃과 전문성 형성의 과도기적 불안을 경험하기 쉬우나, 이러한 경험이 어떠한 의미 흐름 속에서 재구성되는지에 대한 과정적 탐색은 충분히 이루어지지 않았다. 이를 위해 연구자는 2022년 10월부터 2023년 3월까지 수행한 10점의 예술 작업과 당시 작성한 연구자 노트를 자료로 구성하였다. 연구는 Clandinin과 Connelly(2000)의 내러티브 탐구 절차에 따라 현장 텍스트를 구성하고, 이를 시간성과 관계적 맥락 속에서 연구 텍스트로 재구성하였다. 수집된 작품들은 번아웃의 전조를 인식하던 시점부터 정서적 직면과 의미화, 그리고 자기돌봄에 대한 통찰에 이르기까지의 경험을 담고 있다. 분석 과정에서 연구자의 경험은 전조와 자각, 직면과 표출, 회복과 충전, 승화와 통합, 지속과 통찰이라는 다섯 개의 의미 장면으로 구성되었다. 각 장면은 고정된 발달 단계라기보다 시간의 흐름과 관계적 맥락 속에서 경험이 어떻게 변화하고 재배열되는지를 보여주는 서사적 장면으로 이해된다. 반응작업은 억압되었던 감정을 외현화하는 공간이 되었으며, 연구자는 작품을 다시 바라보고 해석하는 과정을 통해 번아웃을 전문성 형성의 여정 안에서 새롭게 의미화될 수 있음을 드러낸다. 이는 반응작업 이 초심 예술치료사에게 번아웃을 이해하고 통합해 가는 하나의 자기돌봄 경험으로 서사화될 수 있음을 보여준다. 나아가 예술기반 내러티브 탐구는 치료사의 내적 경험을 하나의 과정으로 이해하려는 하나의 탐색적 시도로 읽힐 수 있다.