earticle

영어

This study examines cringe comedy, which provokes the audience's reflection while being accompanied by the emotion of "laughter." As one trend in Korean digital comedy films that has unfolded since 2010, this genre points to a non-trivial reality embedded within lighthearted laughter, thereby forming a major creative direction in Korean digital cinema. Among various films within the cringe comedy trend, this study focuses on <6/45> (2023). Through a textual analysis of the work, it explores the possibilities of Korean digital visual culture that it presents. The film <6/45> sets the difficult reality of Korea's North-South division as its backdrop and ironically juxtaposes it with a situation far removed from laughter: the fundamental human desire for money. The "laughter" depicted in this work also encompasses surface-level humor arising from images in which the resolution to the North-South division is achieved by endowing digital technology not to humans, but to animals—specifically wild boars. Therefore, the "laughter" in Korean digital cinema as viewed in this study includes both the superficial aspect of the image and the internal aspect of the ironic situations where realistic images unfold within the reality of division. Overall, within the film <6/45>, events in which seemingly "light" laughter rapidly evaporates are observed from the perspective of reception aesthetics. These occur through the generation of digital images in the "in-between" space of reality and virtuality, as well as the staging of virtual reality scenarios that plausibly could arise in real-life situations. The heavy realities that ultimately linger within this light laughter evoke accompanying emotions such as awkwardness and shame. This emotional complexity is deemed a new entertainment aesthetics that surpasses postmodernism or integrates it in alternative ways. What is employed here includes methodologies of post-postmodernism born from digital technologies—such as new emotional integrations akin to metamodernism and digimodernism—and the facets of the aesthetics of lightness offered by digital films that compel viewers to laugh despite feelings of embarrassment (or discomfort).

한국어

본 연구에서는 관객의 사유를 불러일으키면서 ‘웃음’이라는 감정을 동반 하고 있는 크린지 코메디에 대해서 알아본다. 2010년 이후 펼쳐진 한국의 디지털 코메디 영화의 한 경향에 속해있는 이 장르는 가벼운 웃음 속에 가볍지 않은 현실을 지시하며 한국디지털영화의 주요한 창작경향을 이루 고 있다. 본 연구에서는 크린지 코메디 경향에 있는 여러 영화 가운데 <6/45>(2023)를 살펴보기로 한다. 본 연구는 작품 연구를 통해 그것이 보여주는 한국적 디지털 시각문화의 가능성을 탐색한다. 영화<6/45>는 한국의 남북분단이라는 어려운 현실을 배경으로, 인간의 근본적인 금전에 대한 욕구라는 웃음과는 거리가 먼 상황을 아이러니하게 배치한다. 본 작품이 보여주는 ‘웃음’에는 이미지적으로 남북분단의 해결 방식이 인간이 아닌 동물, 멧돼지에게 디지털 기술을 부여함으로써 생기 는 이미지 표면에 대한 웃음도 포함된다. 따라서 본 연구에서 바라보는 한국디지털영화에서의 ‘웃음’은 이미지 표면적 측면과 현실적 이미지가 분 단이라는 현실 속에서 이루어지는 아이러니한 상황이라는 내면적 측면 두 가지가 모두 포함된다. 전체적으로 영화<6/45> 내에서 이루어지는 현실과 가상 ‘사이’에서 이 루어지는 디지털적 이미지 창출, 현실상황에서 있을 법한 가상현실 상황 의 연출을 통해 ‘가볍게’ 느껴지는 웃음들이 재빨리 증발되는 사건들이 수 용미학 측면에서 관찰된다. 가벼운 웃음 속에 결과론적으로 남게 되는 무 거운 현실들은 어색함과 부끄러움 등의 감정들을 함께 불러온다. 이러한 감정적 복잡함은 포스트모더니즘을 능가하거나 혹은 다른 방식으로 통합 하는 가운데서 발생되는 새로운 엔터테인먼트 미학이라고 판단된다. 여기 서 사용된 것은 메타모더니즘, 디지모더니즘과 같은 감정적 측면에서의 새로운 통합과 디지털기술들이 낳은 포스트모더니즘 이후의 포스트모더니 즘의 방법론이다. 또한 ‘부끄럽지만(혹은 불쾌하지만) 웃을 수밖에 없는’ 디지털영화가 선사하는 가벼움의 미학들이 지니는 면면들이다.