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영어

This study examines the specific characteristics of popular performing arts and musical practices during the reconstruction of Gyeongbokgung Palace around 1865, drawing on the Giwanbyeollok, which provides a detailed record of the performance scenes of the time. The analysis classifies the documented performances according to the attributes of Ak (music), Hui (play), and Geuk (drama), thereby identifying the performer groups involved. In addition, through reconstructive inferences regarding the musical practices within each performance type, the study attempts to present a renewed understanding of late nineteenth-century popular performing arts. The Giwanbyeollok reveals that contemporary performances developed not only as independent genres exhibiting the characteristics of Ak, Hui, or Geuk individually, but also as composite genres in which these elements were combined. The performers active at the site included a range of popular entertainment groups, such as Mudang-pa (shaman troupes), Gwangdae-pa (entertainer troupes), Geosa-pa, court musicians, and Seonsori singers. The music they performed functioned both as incidental music supporting dramatic transitions and atmosphere in performances with the nature of Hui and Geuk, and as an autonomous genre in which Ak emerged independently. A representative example of this is ‘Sorigyeorum,’ which can be viewed within the same historical context as various Myeongchang (Master Singer) Contests held in the first half of the twentieth century. These findings indicate that late nineteenth-century performing arts exhibited both independent and composite manifestations of Ak, Hui, and Geuk. Among these, Ak in particular moved beyond its traditional subsidiary role and developed into a standalone performance genre.

한국어

본 연구는 1865년경 경복궁 중건 시역 당시의 공연현장을 상세히 기록한 기완별록을 바탕으 로, 당시 민간 공연예술과 음악 연행의 구체적 양상을 규명하고자 하였다. 그중 공연예술에 대해서 는 ‘악(樂)ㆍ희(戱)ㆍ극(劇)’의 성격을 따져 구분하고, 이를 통해 공연에 참여한 연행자 집단을 규명 했다. 그리고 각각의 공연에 대한 음악 연행에 대한 추론 과정을 거쳐 19세기 후반 민간 공연예술의 재구성을 시도했다. 기완별록에 전하는 공연예술은 악(樂)ㆍ희(戱)ㆍ극(劇) 각각의 성격이 단독으로 나타나는 장 르뿐 아니라 이들이 결합한 복합장르 형태로도 전개되었다. 당시 공연 현장에는 무당패ㆍ광대패ㆍ 거사패ㆍ악공ㆍ선소리꾼 등 다양한 민간 연희 집단이 참여하였다. 이들이 연행했던 음악은 희(戱) 와 극(劇)의 성격을 지닌 공연의 부대음악으로서 극적 전환과 분위기 조성을 담당하기도 했으며, 동시에 악(樂)이라는 성격이 단독으로 부각되는 공연 장르로서도 존재했다. 이때 ‘소리겨룸’이라고 언급되는 공연 형태는 20세기 전반기에 연행된 각종 명창대회와 동일한 역사적 맥락에서 바라볼 수 있다. 이러한 사실을 통해 19세기 후반 공연예술은 ‘악(樂)ㆍ희(戱)ㆍ극(劇)’의 성격이 단독, 혹은 복합 적으로 나타나며, 그중 악(樂)은 부대적으로만 사용되었던 전통적 연행 방식에서 탈피하여 단독 공 연으로 존재하는 양상을 보였다.