earticle

영어

Huang Gongwang's Dwelling in the Fuchun Mountains is widely regarded as a pinnacle of ancient Chinese landscape painting. The calligraphic colophons inscribed by generations of literati not only bear documentary value but also embody profound aesthetic significance. This study focuses on these inscriptions as the primary object of inquiry, exploring their intermedial interaction with the painted image to uncover the aesthetic mechanisms embedded within literati painting. Integrating theories of intertextuality and visual-textual interplay with historical philology, the research systematically analyzes the stylistic features, spatial arrangements, and scriptural forms of the colophons from the Yuan through the Qing and into the modern period. Particular attention is paid to how these calligraphic texts engage with pictorial elements such as composition, brushwork, and blank space. The study also investigates the role of political authority, connoisseurship, and authenticity discourse in shaping the colophon's evolution. Findings indicate that the colophons of the Fuchun scroll transcend mere annotation, serving as aesthetic devices that extend the visual narrative and spiritual depth of the painting. As a critical component of the poetics-calligraphy-painting-seal synthesis in literati tradition, these colophons exemplify the principle of image-text intermediality within East Asian aesthetics. This research provides a new path for the intermedial study of Chinese painting and opens up further perspectives on the hybrid structure of East Asian art.

한국어

황공망(黃公望)의 『부춘산거도(富春山居圖)』는 중국 고대 산수화의 정수로 평 가되며, 그 화폭에 남겨진 다양한 서법 제발은 단순한 텍스트 부기 이상의 예술적, 미학적 함의를 지닌다. 본 논문은 『부춘산거도』의 서법 제발을 중심으로, 회화 본체와 의 필묵 상호작용 및 도상-텍스트 간의 상호텍스트성(intertextuality) 메커니즘을 분석함으로써 문인화의 내면적 미학 구조를 규명하고자 한다. 이를 위해 본 연구는 다양한 시대에 걸친 제발의 필체, 서풍, 배치 방식 등을 구 체적으로 고찰하고, 황공망의 자서 행서를 비롯하여 명·청대 문인과 근대 학자들의 제 발이 회화의 구도 및 의경과 어떻게 시각적 조응을 이루는지 분석하였다. 동시에, 제발 을 둘러싼 권위 담론과 정치적 맥락, 진위 논란 및 소장사적 전개도 함께 고찰하여, ‘회 화 위에 기록된 문화의 궤적’으로서의 제발의 역사성과 미학적 층위를 밝혔다. 연구 결과, 『부춘산거도』의 서법 제발은 단순한 감상이나 해설을 넘어 회화의 시각적 구조 및 해석의 층위를 확장시키는 예술적 장치로 기능하며, 문인화 전통에서 시·서·화·인의 통합적 미학 구현을 실증적으로 입증한다. 본 논문은 회화-문자 간 상호 작용의 구체적 분석을 통해 동아시아 예술문화의 복합적 미학 구조를 해명하고자 하는 시도라는 점에서 학술적 의의를 지닌다.

중국어

黄公望的《富春山居图》被誉为中国古代山水画的巅峰之作，画面中多位文人所留下 的书法题跋不仅具备文献价值，更蕴含丰富的审美与美学内涵。本文以《富春山居图》的 书法题跋为主要研究对象，从其与绘画本体之间的笔墨互动出发，探讨图像—文本间的互 文机制，进而揭示文人画的内部结构与审美逻辑。 研究综合运用图像—文本互文性（intertextuality）理论与文献考据方法，系统分 析了从元代黄公望自题到明、清、民国时期多位文人所留下的题跋，重点关注其书风、章 法、空间布局等形式语言如何与画面构图、皴法、留白等要素产生视线互动与意境回应。 与此同时，本文亦考察了题跋在权力结构、鉴藏活动与历史政治语境中的演变，凸显其“绘 画之上的文化轨迹”属性。 研究表明，《富春山居图》中的题跋不仅是对画作的诠释与见证，更通过笔墨、布局 与语义，深化了画面本身的艺术结构与精神维度。在文人画传统中，题跋作为“诗书画印”整 合体系的关键组成部分，其书写实践真实体现了“图文互构”的东方美学机制。本文通过对题 跋视觉功能与文化叙事双重价值的探讨，为中国书画的跨媒介研究提供了新的路径，并拓 展了关于东亚艺术复合结构的研究视角，具有较强的理论意义与实践价值。