earticle

영어

This study investigates the literary world of Nongpo Jeong Mun-bu, widely known as a commander of the righteous army, by focusing on his poems on paintings collected in the 『Nongpojip』 to illuminate his identity as a literatus. Acknowledging the limitation that the original paintings are not extant, this study centers on analyzing how he interpreted the paintings and projected his thoughts through the textual evidence of his poems. His jehwasi transcend mere visual description, representing an active creative process that used paintings as a medium for thought by reconstructing narratives, interjecting historical commentary, and allegorically projecting contemporary reality. An analysis by subject matter reveals these characteristics more clearly. His poems on paintings of historical figures exhibit the qualities of historical poetry, capturing his anguish over the dilemma of serving in office versus entering reclusion and offering critical historical perspectives. His poems on the Four Gentlemen, focusing exclusively on bamboo, function as a self-portrait embodying a scholar's integrity through images of stillness and breakage. Furthermore, through works on the Yoji-yeondo and bird-and-flower paintings, he expressed a yearning for transcendence alongside a sharp satire of a reality rife with hypocrisy. Jeong Mun-bu's painting poetry reveal a literary world that combines the pragmatic awareness of a military official who experienced war with the refined aesthetic consciousness and critical spirit of a literatus. This study is significant in that it restores the multi-layered identity of Jeong Mun-bu and broadens the research horizons for understanding the characteristics of 17th-century painting poetry literature.

한국어

본고는 의병장으로 알려진 농포 정문부의 문학 세계, 특히 『농포집』에 수록된 제화시에 착목하여 문인의 면모를 논구한다. 연구는 그림이 전하지 않 는 한계에서 텍스트를 통해 그가 그림을 어떻게 해석하고 사유를 투영했는 지를 핵심으로 삼았다. 그의 제화시는 화면 묘사를 넘어 서사를 재구성하고, 역사적 논평을 개입 시키며, 현실을 우의적으로 투영하는 등 그림을 사유의 매개체로 삼는 적극 적 창작 행위였다. 제재별 분석은 이러한 특징이 더욱 선명하게 드러난다. 고사인물도는 출처에 대한 고뇌와 역사 비판을 담아내 영사시 성격을 보였 고, 사군자도는 대나무만을 그려 고요함, 꺾임 등의 형상을 통해 군자의 절 개를 담은 자화상을 완성했다. 또한, 요지연도, 화조도를 통하여 탈속의 염원 과 위선이 가득한 현실에 대한 날카로운 풍자를 드러냈다. 정문부의 제화시는 전란을 겪은 무인의 현실 인식과 문인의 섬세한 미의 식 및 비판 정신이 결합된 문학 세계를 보여준다. 이러한 분석을 통해 정문 부의 다층적인 정체성을 복원하고, 17세기 제화 문학의 양상과 연구의 지평 을 넓혔다는 데 의의가 있다.