earticle

영어

This study examines how William Shakespeare’s classical plays are recontextualized in the contemporary content industry through the application of One Source Multi Use (OSMU) strategies and quasi-transmedia storytelling, and explores how such cases may be meaningfully integrated into creator education. Focusing on four representative adaptations Ophelia (2018), 10 Things I Hate About You (1999), Romeo + Juliet (1996), and Shakespeare in Love (1998) the study analyzes strategies such as narrative reframing, genre transformation, audiovisual modernization, and meta-narrative construction as key forms of remediation. In particular, this research investigates a project-based learning (PBL) course titled Reference Series: Shakespeare, conducted at a college liberal arts center, to assess the pedagogical potential of transforming classical texts into practical materials for content planning and creative development. The course combined textual analysis, adaptation comparison, and final project production, and survey responses revealed students’ cognitive shifts regarding classical works and an improved understanding of narrative strategies. Both quantitative and qualitative results indicated that students were able to perceive classical texts as viable creative resources and to apply selected storytelling techniques in their own project ideas. By introducing the notion of ”quasi-transmedia storytelling” within educational contexts, this study suggests that classical IPs can function as dynamic resources for interdisciplinary and practice-based creator training. Rather than prescribing a definitive model, the study offers a conceptual and practical starting point for future curricular designs that aim to bridge classical literature, media strategy, and creative pedagogy.

한국어

본 연구는 셰익스피어의 고전 희곡이 현대 콘텐츠 산업에서 OSMU(One Source Multi Use) 전략 및 유사 트랜스미디어 스토리텔링 전략을 통해 어떻게 재맥락 화되고 있으며, 이러한 사례들이 창작자 교육에 실천적으로 활용될 수 있는지를 고찰한다. 분석 대상은 <오필리아> (2018), <내가 널 사랑할 수 없는 10가지 이 유> (1999), (1996), <셰익스피어 인 러브> (1998)이며, 각 사례는 시점 전환, 장르 변형, 시청각 언어의 현대화, 메타서사 구성 등의 전략을 통 해 고전 텍스트를 동시대 콘텐츠로 재구성한다. 특히 전문대학 교양과목 <레퍼런스 시리즈: 셰익스피어>의 프로젝트 기반 학습(PBL) 수업을 사례로, 고전 텍스트 가 이론 학습을 넘어 창작 실습의 자원으로 전환되는 교육적 가능성을 실증적으로 분석하였다. 수업 설계는 고전 원작과 현대 각색 콘텐츠의 비교 분석, 창작 기획 안 작성, 수강생 설문조사를 통합하여 구성되었으며, 수강생들은 고전에 대한 인식 전환과 콘텐츠 전략에 대한 실천적 이해를 경험하였다. 정성·정량 분석 결과, 학 습자들은 고전 텍스트를 동시대 창작 자원으로 인식하고, 서사 전략을 실제 기획에 적용할 수 있는 역량을 일부 확보한 것으로 나타났다. 본 연구는 ‘유사 트랜스미 디어’ 개념을 교육적 맥락에 도입함으로써, 고전 IP가 융합형 창작 교육의 실천 자원으로 활용될 수 있는 가능성을 시사하며, 고전 텍스트 기반 창작자 교육의 대안 적 모델을 탐색하는 데 이론적·실천적 단초를 제공하고자 한다.