earticle

영어

This thesis analyzes the unique visual expressions that were shown in four movies (“The other HIROSHIMA Korean A-bomb Victims Tell Their Story” (1986), “Song of Ariran - voices from Okinawa” (1991), “Nuchigafu - Life is a Treasure” (2012), “The Silence” (2017)) directed by Park Soo-nam, who is Zainich (Koreans in Japan) documentary director and continually raises questions regarding Japan's responsibility for the war. There have been many studies regarding Japanese documentaries addressing issues surrounding South / North Korean and Zainichi. However, most of them have reviewed representations in the wake of the changing times and circumstances or remained to compare the differences in representation methods and the audience's acceptance aspects of the producers. Likewise, in the studies of films regarding Zainichi, many centers on the representation of zainichi as an ethnic minority, while there's not enough analysis of visual expressions reflecting directors' thoughts or aesthetics about the film themes. In this study, I tried to analyze how Park Soo-nam, a Zainich documentary director, expressed Korean's war memories in her movies, focusing on the visual expressions in her four documentary films. In result, it is indicated that her movies reported and relayed Korean's war memories in several ways - utilizing the historical basis for testimonies and ‘found footage’ that remind the audience of the hidden side of the history, depicting victims' sufferings through the extreme eye close-ups, inducing immersion though proper use of camera composition and intervening of the producer by linguistic expressions such as narration, interviewer or voiceover. With this analysis work, I intend to expand the possibility of interpreting Park Soo-nam's film as well as to present another direction for future research on Zainichi films.

일본어

本稿は、日本の戦争責任問題に穿鑿してきた在日朝鮮人の映画監督･朴壽南の ドキュメンタリー映画4本(「もうひとつのヒロシマ―アリランのうた」(1986)、「アリランの うたーオキナワからの証言」(1991)、「ぬちがふぅ(命課報)―玉砕場からの証言」 (2012)、「沈黙―立ち上がる慰安婦」(2017))に用いられている独特な映像表現を分 析したものである。これまで、かつての植民地朝鮮と在日朝鮮人にまつわる問題を 描く日本のドキュメンタリーを対象とする研究が少なからず行われてきた。しかしその 多くは、時代や社会状況と共に移り変わる表象を考察したり、製作主体による表象の 違いと観客の受容様相を比較している。また、在日朝鮮人の映画研究においてもエ スニック･マイノリティーとしての「在日朝鮮人像」の考察が中心となっており、映画の テーマに対する作り手の思考と美学などが反映されている映像表現の分析は十分 に行われていない。従って、本稿では朴壽南のドキュメンタリー映画4本に用いられ ている映像表現に注目し、どのような表現を工夫し朝鮮人たちの戦争の記憶を映し 出しているのかを考察した。その結果、証言に対する歴史的根拠、そして歴史の裏 側を考えさせるファウンド･フッテージの活用をはじめ、目のエクストリームクローズ アップによる被害者の痛みの描出、カメラ構図の使い分けによる没入の誘導、そして ナレーションやインタビュアー、ボイスオーバーといった言語的表現による作り手の 介入を通して、朝鮮人たちの戦争の記憶を記録･伝達していることを明らかにした。こ のような作業を通して、朴壽南の作品に対する解釈の可能性を広げるとともに、今後 の在日朝鮮人の映画研究にもう一つの方向性を提示することを試みた。