earticle

영어

This paper aims to suggest a new audience development for classical music performances which is combined with theatrical elements. After the performance, a questionnaire in the form of a short answer that can freely respond was conducted, and an audience development plan was proposed through STP analysis. The segmented target audience was set as women in their 20s and 30s, the target audience, and the other was set as a specialized field major who actively enjoyed classical music, and the audience development plan was derived as follows. First, as many opinions were collected that listening to music was interested in acting and stories with theatrical elements, it was meaningful that it could provide effective musical communication and immersion with the audience. Second, in planning the performance, a positive response was shown in that the performers well maintained the flow of the story in the way they accepted and played theatrical elements. Third, it was effective in recruiting audiences by implementing marketing tailored to the targets of their 20s, such as the development of participatory promotional contents and the production of various types of video promotional videos and goods. Fourth, the ensemble team "Feato: Peato", which planned "Oz Preview", acquired its own brand identity by adapting the fairy tale from a contemporary point of view and planning that anyone could sympathize with and enjoy music. This allowed the organization to acquire differentiation from existing classical music performances. Therefore, the significance of classical music planning combined with other genres can be found in that it increases accessibility to potential audiences and can develop a new horizon of planning for experts.

한국어

본 논문은 타 장르와 결합한 클래식 음악 작품을 통해 클래식 음악공연의 새로운 관객개발 을 제안하는 것을 연구의 목적으로 두었고, 연극적인 요소와 결합한 공연인 <오즈예고> 작 품을 대상으로 한다. 공연 이후, 자유롭게 응답할 수 있는 주관식 형태의 설문조사를 실시하 여 STP 분석을 통해 관객개발 방안을 제안하였다. 세분화된 목표관객은 두 개 그룹으로 한 정하였고, 하나는 잠재관객 대상인 20~30대 여성이고, 다른 하나는 클래식 음악을 능동적으 로 감상하는 전문분야 전공자로 설정하여 관객개발 방안을 다음과 같이 도출하였다. 첫째, 음악감상이 연극적 요소를 가미한 연기와 이야기로 인해 흥미로왔다는 다수의 의견이 수집됨에 따라, 관객과의 효과적인 음악적 소통과 몰입을 제공할 수 있다는 사실에 의미를 두었다. 둘째, 공연기획에 있어 연주자가 연극적 요소를 수용하여 연주하는 방식에서 이야기 흐름을 잘 살려주었다는 점에서 긍정적인 반응을 보여주었다. 셋째, 참여형 홍보 콘텐츠 개 발과 다양한 형태의 동영상 홍보영상 및 굿즈 제작 등 20대의 타겟에 맞춘 마케팅을 실행으 로 관객 모집에 효과가 있었다. 넷째, <오즈예고>를 기획한 앙상블팀 는 동 화를 동시대적인 관점에서 각색하여 누구나 공감하고 음악을 감상할 수 있는 기획을 함으로써 자신만의 브랜드 아이덴티티를 획득하였다는 점이다. 이로써 단체는 기존 클래식 음악공 연과의 차별성을 획득할 수 있었다. 따라서 잠재관객에게는 접근성을 높이고, 전문가에게는 기획의 새로운 지평을 개발할 수 있다는 점에서 타 장르 결합 클래식 음악 기회의 의의를 찾을 수 있겠다.