earticle

영어

This study explores the New Documentary Theatre -a new form in the Post-Dramatic Theatre of contemporary times- and the performative nature and characteristics of the spectator, specifically the spectatorship. For this purpose, I analyze , a controversial work by Swiss journalist and New Documentary Theatre director Milo Rau. The term ‘New Documentary Theatre’ was first introduced by Thomas Irmer, a German theatre scholar. He proposed this term to emphasize the unique theatricality of contemporary Documentary Theatre, setting it apart from 20th-century Documentary Theatres. This terminology serves to distinguish modern Documentary Theatre from those emerging right after World War I and those that evolved throughout German theatre history post-World War II. New Documentary Theatre is characterized by its expression of ‘real fiction’ and ‘fictional reality’ through the deliberate interplay of fact and fiction, intentionally blurring their boundaries and playfully engaging with such blends. Moreover, this theatrical form differs from earlier Documentary Theatres that addressed historical issues, as it engages with contemporary concerns. Rau's body of work resonates strongly with the characteristics of New Documentary Theatre, solidifying its central position within the genre. Notably, by transforming a fictive theatrical stage into a fervent platform for global discourse, his works have emerged as significant points of discussion within the theatre community in recent years. Drawing on this, I use Rau's seminal work, , as a practical example to delve into the spectatorship of New Documentary Theatre. In summary, I posit that spectators who engage deeply with the theatrical performance can collaboratively complete the piece alongside the performers, filling any existing gaps. This co-creative process, I believe, instills a sense of liberation in the spectator.

한국어

본 연구자는 현대 공연예술의 포스트드라마 연극에서의 하나의 새로운 형식인 뉴다큐멘터리 연극 (New Documentary Theatre)과 그에 따른 관객의 수행적 성격 및 특징 즉 관객성을 고찰하는 연구를 진 행하였다. 이와 같은 연구를 전개하기 위하여 본 논문에서는 스위스 출신의 저널리스트이자 뉴다큐멘터 리 연극 연출가 밀로 라우(Milo Rau, 1977- )의 문제작 <콩고 재판 The Congo Tribunal>(2015)을 중심으로 분석을 시행하였다. 토마스 이르머(Thomas Irmer)라는 독일의 연극학자에 의해 처음 알려지기 시작한 뉴 다큐멘터리 연극은 20세기 다큐멘터리 연극과는 구별되는 동시대 다큐멘터리 연극의 독특한 연극성을 강조하기 위해 새롭게 제안된 용어이다. 뉴다큐멘터리 연극은 사실과 허구를 의도적으로 섞거나 그 경계 를 허물어뜨리고 유희함으로써 사실적 허구(real fiction)이자 허구적 사실(fictional reality)로 드러나는 연 극성을 보이는 특징이 있다. 대체적으로 뉴다큐멘터리 연극에서 관객성의 특징은 관객을 깊은 사고과정 으로 빠져들게 한다는 점에 있는데 이는 뉴다큐멘터리 연극을 포스트드라마 연극에 속하게 하는 중요한 지점이라고 할 수 있다. 뉴다큐멘터리 연극 역시 다른 포스트드라마 연극처럼 관객의 수행적 행위를 이 끌지만, 관객이 다 초점의 시각에서 공연의 서사를 구성하거나 편집하게 두지 않고 오히려 다큐멘터리가 시사하고 있는 바에 따라 어떤 현상이나 상황에 대해서 창작자가 만들어 놓은 구성안에 관객이 자연스럽 게 스며들어 가게끔 연출된다. 한편, 동시대 공연예술에서 라우의 연극관과 작품 세계는 뉴다큐멘터리 연극의 구심점이라고 해도 과언이 아닐 만큼 많은 요소가 부합된다. 무엇보다도 허구적인 성격이 강했던 전통연극의 무대를 전 세계가 주목하는 열띤 토론의 현장으로 완전히 변화시켰다는 점은 연극사와 연극 학계의 관점에서 그 의미가 매우 크다고 할 수 있다. 이에 따라 연구자는 뉴다큐멘터리 연극 환경에서의 관객성을 고찰하기 위해 라우의 대표작인 <콩고 재판>을 실천적 사례로 들어 분석하였다.