earticle

영어

The virtual world, a constituent of the metaverse, has penetrated into our daily lives through a constructed socioeconomic ecosystem that is similar to that of the real world. In the context of this increasing sociocultural and industrial importance of the virtual world, this study highlights Korean traditional garments and explores the possibility of the fashion design practice’s contribution to the sustainability of cultural heritage in the virtual environment of the metaverse. This research approaches the topic from the perspective of fashion experience and sustainable cultural heritage through the practice of fashion design. As for the methodology, the practice as research by Neslon (2006) was adopted; conceptual framework, practical knowledge and evaluation. As the result, six digital fashion designs were developed and presented through virtual fashion films. The results were evaluated through the Wilcoxon signed-ranks sum test with the questionnaires on the original Cheollik and the developed design. The findings showed that the aesthetic and formative attributes of traditional Cheollik were reflected but there was a limitation to expressing the subtle texture or important quality like pleats due to the digital screen. It also showed the digital fashion design development in a virtual environment could provide small-scale companies with the opportunity to overcome physical limitations in terms of region and generation and promote such products to a wider audience. The findings allow for basic data to be used for cultural sustainability efforts through fashion practice using various cultural elements and the implications are drawn for the digital fashion design practice in the metaverse.

한국어

메타버스는 현실세계와 유사한 사회경제적 생태계를 구축하며 우리의 일상에도 영향력을 미치고 있다. 가상세계의 사회문화적, 산업적 중요성이 증가함에 따라 이 연구는 한국 전통복식인 철릭을 조명하고 메타버스 와 같은 가상환경에서 패션디자인 실천이 문화유산의 지속가능성에 기여할 수 있는지 그 가능성과 시사점을 고찰하고자 하였다. 이에 이 연구는 패션디자인 실천을 통해 패션경험과 지속가능한 문화유산의 관점에서 접 근하였다. 이를 위해 Nelson(2006)의 실천 방법인 개념적 틀, 실천적 지식, 평가 등의 절차를 적용하여 철릭과 한국 전통 문화유산을 이용한 디지털패션디자인 6벌을 개발하고 가상 패션필름을 통해 제시하였다. 결과는 오리지널 철릭과 개발된 디자인에 대한 패션분야 전문가로부터 받은 설문 결과를 Wilcoxon 비모수검정을 통 해 평가하였다. 연구결과는 전통 철릭의 미적, 형태적 특수성을 반영하였으나 최종 출력 장치인 디지털 화면 의 특성상 소재의 미묘함이나 플리츠와 같이 철릭에 있어 중요한 질감이 확실히 드러나지 않은 한계가 있음 을 나타냈다. 또한 가상환경에서 디지털 패션디자인 개발은 영세한 소규모 기업에게 지역과 시대의 물리적 한계를 극복하고 더 많은 사람들에게 제품을 홍보할 수 있는 기회를 제공할 수 있음을 보였다. 이 연구는 문화 적 지속가능성의 실천 방안으로 다양한 문화적 요소를 패션디자인 개발을 위한 기초자료를 제공하고 메타버 스 공간에서 활용할 수 있는 실무적 시사점을 제공한다.