earticle

영어

This paper aims to study on Korean contemporary installation art based on the philosophy of Zhuangzi(莊子, B.C.369~B.C.289), focusing on the concept of 'body'. This thesis proceeds with a philosophical examination of art, targeting site-specific art in which the relationship between the body and the place is central. As examples of site-specific art, I contemplate the artworks of Lee Ufan (1936~ ), Kim Sooja (1957~ ), and Suh Doho (1962~ ), who are international artists from Korea. The body is one of the central themes that have been discussed in the history of thoughts, philosophies and the arts from ancient times to the present, regardless of the East or the West. The concept of the body has been approached differently depending on the era and the culture, and art has reflected the situation of this. To speak of the characteristic of site-specific art in relation to the body, the three-dimensional space perceived by the body of the artist becomes the basis of the work in the creation of the work. Accordingly, the experience of the viewer’s body, who perceives the space and the three-dimensional art work, is very important. Therefore this thesis uses ‘body’ as a key word to analyze site-specific art. This paper examines Korean contemporary installation art based on Zhuangzi's thoughts on ‘the unitary body'. This consideration of site-specific art works by Korean artists through Zhuangzi's body philosophy may have a important value as one of the research methods to understand the contemporary art phenomenon of cultural convergence. This thesis seeks to break away from the existing research methodology centered on Western aesthetics. Also it pays attention to the situation in which the contemporary Korean art world is rapidly globalizing and Korean installation art is merging with various cultures and ideologies. Furthermore, as a part of various research perspectives on contemporary art, the necessity of the East Asian philosophy is emphasized, and in this context, Korean contemporary installation art is to be investigated from the perspective of Zhuangzi.

한국어

본 논문은 ‘몸’의 개념을 중심으로 장자(莊子, B.C.369~B.C.289) 철학을 바 탕으로 한국 현대 설치미술에 대한 해석을 제시하는 것을 목표로 한다. 본 논문은 설치 미술 중에서 몸과 장소의 관계가 중심이 되는 장소 특정적 미술(site-specific art)을 대상으로 하여 예술철학적 고찰을 진행한다. 이를 위한 사례로 한국 출신의 국제적 미 술가인 이우환(1936~ ), 김수자(1957~ ), 서도호(1962~ )의 작품을 살펴보고자 한다. 몸은 동·서양을 막론하고 고대로부터 현재까지 사상·철학사와 예술사에서 논의 되어 온 중심 주제들 중 하나이다. 몸의 개념은 시대와 문화권에 따라서 그 접근 방법 이 달라왔고, 예술은 그러한 시대와 사상·철학사의 상황을 반영해 왔다. 몸과 관련하여 장소 특정적 미술의 가장 큰 특징을 말하자면, 작품창작에 있어서 예술가의 몸이 인지 하는 3차원 공간이 작업의 기반이 되고, 이에 따라 그 공간과 3차원의 예술작품을 인 지하는 관람자 몸의 체험이 중요하다는 점이다. 그러므로 본 논문은 장소 특정적 미술 을 분석하기 위하여 ‘몸’을 핵심어로 삼는다. 본 논문은 장자의 ‘일원적 몸’에 관한 사유를 바탕으로 한국 현대 설치미술을 고 찰한다. 장자의 몸철학을 통한 한국 출신 미술가들의 장소 특정적 미술 작품 고찰은 현 대의 문화융합적 예술 현상을 이해하기 위한 연구 방편 중 하나로 중요한 가치가 있을 것이다. 이 논문은 동시대의 한국 예술계가 급진적으로 세계화되어가고 있으며 한국의 설치미술이 다양한 문화·사상과 융합되어가고 있는 상황에 주목하면서, 기존의 서양미 학을 중심으로 한 연구방법론에서 탈피하고자 한다. 나아가 현대미술에 대한 다양한 연구시각의 일환으로 동양철학의 필요성을 강조하고, 이러한 연장선에서 한국의 현대 설치미술을 장자의 시각으로 규명하려 한다.