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영어

This paper aims to reveal how aerial images, which have not been noticed in the visual arts, have changed human perception and sensation since the 19th century, and how they influenced contemporary art, especially avant-garde art in the first half of the 20th century. The study results are as follows. First, the changes that aircraft and aerial images caused to human perception and sensation in the 19th and early 20th centuries are enormous. In terms of perception, the aerial view showed an unfamiliar scene that had never been experienced. The scene was not a three-dimensional solid but a two-dimensional plane, a non-figurative image rather than a figurative image, and an indiscernible world instead of discernable. In terms of sensation, the aerial view provided a sensation of ‘floating’ that had not been experienced before. This sensation was not only felt by directly boarding an aircraft, but also indirectly experienced through aerial images. In particular, aerial films sparked the human sense of flight to an extreme. Second, aircraft and aerial imagery had a profound influence on avant-garde artists in the early 20th century, who showed great interest in new technologies. Aerial view had a great influence on the way Cubism represents multiple views of an object by gathering them in the same surface. Orphism discovered in the aerial image the ‘ubiquity’ in which several heterogeneous objects are distributed in one space, and the ‘simultaneity’ of seeing these various objects at once. Suprematism found in aerial images the possibility of a ‘perfect non-objective’ painting that overcomes the mimesis representation, and expressed a new sense of space, the sense of flight, through works. Constructivism influenced by Suprematism also conducted various experiments to express the influence of aviation technology on human spatial perception. All of these can be said to be the perceptual, sensual, and artistic overthrows brought about in modern Western society in the 19th and 20th centuries by combining aerospace technologies such as hot air balloons and airplanes, and new visual technologies such as photography and film.

한국어

본 연구는 시각예술학에서 그동안 주목받지 못했던 항공 이미지가 19 세기 이래 인간의 지각과 감각 방식을 어떻게 변화시켰고, 현대미술, 특 히 20세기 전반 아방가르드 미술에 어떤 영향을 끼쳤는지를 밝힌다. 연구 결과는 다음과 같다. 첫째, 항공기와 항공 이미지가 19~20세기 초 인간 의 지각과 감각 방식에 초래한 변화는 막중했다. 항공시점은 지각의 측면 에서 결코 체험하지 못한 낯선 장면을 보여줬다. 그 장면은 3차원 입체가 아니라 2차원 평면, 구상이 아니라 비구상, 식별 가능이 아니라 식별 불 가능한 세계였다. 항공시점은 감각의 측면에서도 이전에 경험하지 못한, ‘부유’의 감각을 제공했다. 이 감각은 인간이 항공기에 직접 탑승함으로써 만 느끼는 것이 아니라, 항공 이미지를 통해서도 간접 체험했다. 특히 항 공영화는 관객에게 비행 감각을 극단적으로 유발했다. 둘째, 항공기와 항 공 이미지는 새로운 기술에 큰 관심을 보였던 20세기 초 아방가르드 미술 에 막대한 영향을 미쳤다. 항공시점은 큐비즘이 한 대상에 관한 여러 시 점을 같은 공간에 모아서 종합하는 방식에 큰 영향을 끼쳤다. 오르피즘은 항공 이미지에서 이질적인 여러 대상이 한 공간에 분포하는 ‘편재성’을, 그리고 이 다양한 대상을 한꺼번에 볼 수 있는 ‘동시성’을 발견했다. 절대 주의는 항공 이미지에서 미메시스 재현방식을 극복할 ‘완벽한 비구상’ 회 화의 가능성을 찾았으며, 공간에 대한 새로운 감각인 비행 감각을 표현했 다. 절대주의에 영향을 받은 구축주의도 항공기술이 인간의 공간 지각방 식에 미친 영향에 지대한 관심을 표명했다. 이 모두는 결국 열기구와 비 행기라는 항공기술과, 사진과 영화라는 새로운 시각기술이 결합하여 19~20세기 서구 근대사회에 유발한 지각적, 감각적, 예술적 전복이라고 할 수 있다.