earticle

영어

The arts and culture industry is a representative field that has suffered the most from the spread of COVID-19. The art(work) and the audience that they most contacted were forced to keep a social distance. The culture and art field , which has to prepare for the post-coronavirus, is preparing a plan from various angles, but The reality is still ambiguous. Appreciation of art(work) and the realism of performance have moved online. The development and utilization of all-round digital platforms such as video conferencing, online learning, online consumption and distribution, online marketing, and online exhibitions and performances are accelerating. It is being newly established as a non-face-to-face culture as opposed to ‘face-to-face performances’, ‘on-site performances’, ‘exhibition hall visits’, and ‘curator works’. Now, ‘untact’ is becoming commonplace.As a result, a new paradigm incorporating cutting-edge digital technology is being established to enable ‘culture and art at home’ for citizens who cannot find concert halls and exhibition halls. For example, art+art (integration of art by genre), art+non-art, art+technology, art+context, etc. In addition, as the immediate tasks to be solved by convergence art, the first, reinforcement of the culture and art platform, the second, combining with technology, and third, the securing of killing contents, etc. were presented.

한국어

문화예술계는 코로나19의 확산으로 가장 큰 타격을 받은 대표적인 분야다. 가장 컨텍트했던 예술(작품)과 관객은 강제적으로 사회적인 거리를 둘 수밖에 없게 되었다. 포스트 코로나를 준비해야 하는 문화예술계는 다각도로 방안을 마련하고 있지만 여전히 현실은 확고한 흐름을 잡기는 애매한 상황이다. 예술(작품)의 감상이나 공연의 현장성은 온라인으로 옮겨갔다. 화상회의, 온라인 학습, 온라인 소비와 유통, 온라인 마케팅, 온라인 전시와 공연 등 전방위적인 디지털 플랫폼 개척과 활용이 가속화되고 있다. ‘대면공연’, ‘현장공연’, ‘전시장 관람’, ‘큐레이터 작품 설명’ 등과는 반대되는 비대면 문화로 새롭게 정립되고 있다. 이제 ‘언택트’가 일상화되고 있는 것이다. 이로써 공연장과 전시장을 찾지 못하는 시민들을 위해 ‘집에서 보는 문화예술’이 가능하도 록 첨단 디지털을 접목한 새로운 패러다임이 구축되고 있다. 예를 들어 예술+예술(예술의 장르별 통합), 예술+비예술, 예술+테크놀로지, 예술+컨텍스트 등이 그것이다. 본고는 언텍트시대 융합예 술콘텐츠의 양상과 향후 과제에 대해 살펴본 것이다.