earticle

논문검색

초등 음악 교과서 창작 영역 고찰 및 가락 짓기 방안 탐색

원문정보

A Study on the Content and Instructional Plans of Song Writing in Elementary Music Textbooks

김서경

피인용수 : 0(자료제공 : 네이버학술정보)

초록

영어

The purpose of this study is to propose instructional plans for making melodies based on implications from the analysis of the Creation domain in textbooks(fifth and sixth grade) under the Revised Curriculum of 2015. The analysis results of creation activities in terms of content are as follows: first, creation lessons were incorporated into lessons of other subjects in most cases rather than intensive creation-centric lessons in the Creation-based units, which tendency is interpreted as the organization and implementation of connected lessons among different areas under the premise that all the content of music study should be covered in an integrated manner in their mutual relations; and secondly, [Units 01-04 in Sixth Grade Music] related to making melodies in the closest way were in a level close to auxiliary activities of singing-centric lessons. In terms of content, they presented partial creation at the level of making small changes rather than application and development based on the songs covered, which suggests that they were not good enough for the prerequisite study of making melodies and raises a need for supplementation. Based on these findings, the study proposed the following instructional plans: first, melodies reflect musical expressions and human sentiments best. They are outcomes of interactions among pitches, rhythms, beginning and end of notes, progress of notes, scales, harmonies, repetitions and changes, intervals, climaxes and lyrics, claiming complete musical expressions themselves. The study of making melodies should thus require the prerequisite study of listening and writing abilities along with the understanding of basic musical concepts; and secondly, the study presented the developmental methods of melodies and the principles of melody composition around various examples based on the songs in textbooks for the actual application of making melodies. Based on them, writing rhythms according to lyrics was presented and followed by completing melodies based on created rhythms.

한국어

본 연구의 목적은 가락 개념 창작이 도입되는 초등 5-6학년을 중심으로 2015 교육과정 및 교과서 창작영역 분석을 통해 도출된 시사점을 바탕으로 가락창작 방안을 제시하는 것이다. 교육과정 및 교과서(i-scream에 탐재된 5종 교과서) 분석에서 도출된 시사점은 다음과 같다. 교과서 창작활동은 독립단원 또는 특정 단원에서 집중적인 창작중심 수업이 이루어지기 보다는 대다수가 타영역 수업에서 통합된 형태로 다루어지고 있다. 이러한 경향은 음악학습의 모든 내용이 상호관련 속에서 영역별 통합, 또는 타 교과와의 연계 수업을 구성하고 실행한다는 의미로 파악된다. 창작 활동은 단원 비율의 많고적음 보다 기계적이고 반복적인 변형 활동에 제한된 것 은 지양되어야한다. 특히 가락짓기는 교육과정 성취수준에 구체적으로 언급된 바가 없지만 이와 밀접한 연관성 있는 [6음01-04]는 가창중심 수업의 심화활동 또는 보조 활동에 가까운 수준이었 다. 그 내용은 제재곡을 토대로 응용 발전된 형태를 띄기 보다는 약간의 변화를 주는 부분창작에 한정되어서 작곡활동으로서의 선행학습 역할을 할 수 있도록 이에 대한 보완이 필요하다. 본고의 가락창작 지도 방안은 단계별 학습순서 보다 자료제안에 초점을 두었으며 그 내용은 다 음과 같다. 가락은 감정표현 뿐 아니라 음높이와 리듬 외 음의 시작과 끝, 음의 진행, 음계, 화음, 반복과 변화, 음역, 정점의 설정 등 악곡 구성의 기본원리가 내재되어 그것 자체가 완전한 음악적 표현을 갖고 있다. 따라서 가락창작은 음악의 기초 개념과 연계한 가락의 전개방법(15가지 사례), 가락의 구성 원리(응답, 반복과 대조, 정점설정, 형식)를 안내하고, 실제적 적용을 위한 가락짓기(노 랫말과 가락과의 관계, 주어진 노랫말에 따른 가락짓기)에서는 교과서 제재곡을 활용하여 박자를 달리 하여 만든 예시 가락들을 제시하였다. 작곡활동으로서의 가락짓기는 창작학습의 다양화 관점 에서 교육과정 성취기준의 창작영역 내용과 함께 전체적인 범주에서 다루어질 수 있도록 포함시켜 야 한다.

목차

국문요약
Ⅰ. 서론
Ⅱ. 음악과 교육과정 및 교과서 ‘창작’ 영역 내용 고찰
Ⅲ. 가락 짓기 지도 방안
IⅤ. 요약 및 결론
참고문헌

저자정보

  • 김서경 Seo-kyung Kim. 부산교육대학교 음악교육과 교수

참고문헌

자료제공 : 네이버학술정보

    함께 이용한 논문

      ※ 기관로그인 시 무료 이용이 가능합니다.

      • 9,300원

      0개의 논문이 장바구니에 담겼습니다.