원문정보
A Study on Hegel’s Romantic Art-Type and Painting Theory
초록
영어
This paper studies on Hegel’s romantic art-type and theory of painting. In addition, it examines the aesthetic idea and artistic characteristics of romanticism, and examines Hegel’s critique of romanticism and its validity. Hegel’s romantic art-type has a conceptual character that encompasses all art since ancient Greece. Therefore, it presupposes many external differences from the romanticism in the general sense. This difference is also a factor that makes it difficult to understand the argument between Romanticism and Hegel. Hegel defines art as the unity of the idea(Idee) and the configuration(Gestalt). This is art as appearance. Romantic art-type is art as a self-transcendent appearance that idea surpasses form. The corresponding genres are painting, music, and poetry. Here, painting subjects a three-dimensional objective object to one dimension. And it expresses the subjectivity of the mind(Geist) by turning it into ‘visibility’. However, it is evaluated that painting does not adequately realize liberty and infinity of idea and does not completely escape the limits of material objectivity. Hegel criticizes the excessive subjectivity of romanticism mainly on romantic irony, but romanticism can also be read as an enlightenment of enlightenment. Hegel had insight into the negative aspects of romanticism, but he was also criticized for refusing newness and clinging to the past. Regardless of the critical position, if ‘Romanism’ is a name that can be attached to maintaining a healthy and resistant energy, it can be said that the vitality of romanticism as an artistic antithesis is still valid.
한국어
이 논문의 주된 목표는 헤겔의 낭만적 예술 형식의 특성과 구조를 이해하고, 이를 바 탕으로 헤겔이 낭만적 예술 형식의 장르 중 하나로 분류한 회화에 대한 규정을 고찰하는 것이다. 그리고 이를 위한 불가피한 과정으로서 낭만주의의 이념과 미적・예술적 특성을 조망하고, 낭만주의에 대한 헤겔의 비판적 견해와 그 타당성을 검토해 보는 것이 부차적 목표이다. 헤겔은 예술사의 발전과정 전반을 상징・고전・낭만적 예술 형식으로 구분하 는데, 그가 규정하는 낭만적 예술 형식은 고전적 예술 형식인 고대 그리스 이후의 모든 예술을 포괄하는 개념적 성격을 띤 것이다. 이는 일반적 의미의 낭만주의와는 많은 외연 적 차이를 전제하는 것으로서, ‘낭만주의’를 둘러싼 헤겔과 비판자들의 견해차를 제대로 이해하는 데 있어 논쟁 기준을 재설정해야 할 정도의 난점이 되는 것이기도 하다. 헤겔 미 학에서 예술은 이념이 감각적으로 현현한 가상이다. 따라서 예술로서의 가상은 내용인 ‘이념’과 형식인 ‘형태’의 통일을 의미하며, 형태가 이념을 구현하는 정도에 따라 예술 형 식이 구분된다. 낭만적 예술 형식은 내용적 이념이 형태를 능가하거나 압도하는 ‘초월적 가상’으로서의 예술로서, 해당하는 장르는 회화, 음악, 시문학이다. 헤겔은 회화가 ‘가시 성’이라는 본질을 통해 3차원의 대상성을 2차원으로 주관화함으로써 정신의 주관성을 표현하지만, 정신에 적합한 이념의 자유와 무한성을 전적으로 실현하거나 질료적 대상 성의 한계를 완전히 벗어나지는 못한 장르라 평가한다. 헤겔은 주로 낭만적 아이러니를 중심으로 낭만주의의 ‘주관성 과잉’을 비판한다. 그러나 낭만주의를 ‘계몽의 계몽’으로 읽고자 하는 입장에서 보면, 이는 낭만주의의 부정적 측면을 통찰한 것이기도 하지만, 새 로움을 거부하는 맹목적 이성 집착이라는 비판이 가능한 것이기도 하다. 어떤 비판적 입 장을 견지하더라도, ‘낭만주의’가 건강한 저항적 상상력을 발휘하고자 한 것에 붙여질 수 있는 이름이라면, 예술적 안티테제로서 그것의 생명력은 여전히 유효하다.
목차
Ⅰ. 서론
Ⅱ. 낭만주의의 이념과 미적·예술적 특성
Ⅲ. 헤겔의 낭만적 예술 형식
Ⅳ. 헤겔의 회화관
Ⅴ. 결론
<참고문헌>