earticle

영어

In the late Joseon dynasty, various ideas and cultures were harmonized, and people awakened a significance of the scenery of their land, and this kind of spirit of the times was expressed as aesthetic consciousness of seeking the truth from the fact through artistic awareness. Danwon Kim Hongdo (1745-1806) showed the best ability in the poetry painting that expresses the literati consciousness and the custom painting that expresses the life of the times, but he expressed his aesthetic consciousness the best through landscape painting. He embodied aesthetic consciousness of practical learning in , which he realistically expressed real existing scenery. In the meantime, various studies on Danwon’s paintings have been done steadily. However, despite his outstanding achievements in landscape painting, it is seldom aesthetically studied the real scenery of , which was described realistically. In this paper, I will go on to discuss about the aesthetics of real scenery through , which creates realistic reappearance. Since an artist’s philosophy and aesthetic consciousness are expressed on a painting, the intrinsic meaning of a form is more important than the visible form. Therefore, in this paper, I will examine his aesthetics of landscape through . In Danwon’s created by his aesthetic consciousness of practical learning, practical learning of emphasizing existence and landscape aesthetics that integrates Confucianism, Buddhism and Taoism are inherent. Danwon reflected the joy of Imcheonjisim(林泉之心, a mind towards landscape) and Yosanyosu(樂山樂水, a mind enjoying landscape) and the liberty of Waiyuji(臥以遊之, enjoying a scenery lying down) and Soyoyu(逍遙遊, free and easy wandering) in Geumgangsando, and he embodied the trend of the times of Seunggyeongnakdo(勝景樂道, enjoying the Way seeing a beautiful scenery) and Gihaengsagyeong(紀行寫景, painting a scenery while traveling) as Geumgangsando of the landscape in his mind. In Danwon’s , the beauty of a real existing landscape was realistically described, and the traditional landscape aesthetics of Confucianism, Buddhism and Taoism and the beauty of seeking the truth from the fact harmonize. Thus, it could be said the landscape painting embodying the real scenery of emulating the old and creating the new.

한국어

조선 후기는 다양한 사상과 문화가 조화를 이루며 우리 땅에 대한 각성이 이루어졌고, 이러한 시대정신은 예술적 자각을 거쳐 실사구시의 심미의식으로 표출되었다. 단원 김홍도(1745-1806)는 문사의식을 표출하는 詩意圖와 당대의 삶을 표현한 풍속화에서 최고의 역량을 발휘했지만 그의 審美意識은 산수화에서 가장 빛나고 있다. 그는 實在하는 實景을 사실적으로 표현한〈금강산도〉에서 실학적 심미의식을 형상화했다. 그동안 단원회화에 대한 다양한 연구가 부단하게 이루어져 왔다. 그러나 산수화로 뛰어난 업적을 남긴 그의 회화 중에서 實景을 사실적으로 표현한〈금강산도〉의 실경을 미학으로 연구한 경우는 미미하다. 이에 본고는 사실적 재현이 창출되고 있는 단원의〈금강산도〉를 통해 實境美學에 대한 논의로 이어가고자 한다. 작가의 철학과 심미의식을 표현하는 그림이란 보이는 형상보다 형상 안에 내재되어 있는 의미가 더욱 중요하기에, 본고는 단원의〈금강산도〉를 통해 그의 산수미학을 탐구하고자 한다. 실학적 심미의식으로 창출된 단원의〈금강산도〉에는 實存을 중시하는 실학과 유불도의 산수미학이 내재되어있다. 단원은 임천지심(林泉之心), 요산요수(樂山樂水)의 즐거움과 와이유지(臥以遊之), 소요유(逍遙遊)의 자유로움을〈금강산도〉에 반영하였고, 승경낙도(勝景樂道)와 기행사경(紀行寫景)의 시대흐름을 흉중구학(胸中丘壑)의〈금강산도〉로 형상화했다. 실재하는 금수강산의 아름다움을 사실적으로 구현한 단원의〈금강산도〉는 유불도의 전통적 산수미학과 실사구시의 아름다움이 조화를 이루는 법고창신(法古創新)의 實境山水圖이다.