earticle

영어

This study focused on the fact that both dance and calligraphy have a common formal concept with harmony, balance, and rhythmical beauty as the long-standing traditional forms of art in the Eastern world. First, the study examined the relationship between dance and calligraphy by looking at old literature and successfully identified the common ‘formal concept of beauty’ they shared. During the process of understanding calligraphy, the study noticed that the emotions which occurred while moving the brush were not much different from the emotions that arose when the dancer moved their body to express a certain movement. It was found that the contents and the emotions that occurred during the creation phase of dancing and calligraphy were almost identical. Instead, the sole difference was that calligraphy used the movement of the brush, while dancing utilized the movement of the body and the eyes. This suggested that dance and calligraphy shared the concept of beauty of ‘form, harmony, and control.’ With this result, the study suggested that the art of calligraphy and dancing had a possibility to be performed together in various ways under harmony by creating an environment that allowed artistic cooperation.

한국어

본 연구는 무용과 서예가 동양의 오랜 전통예술로서 공통의 형식인 조화, 균형, 율동미를 지니고있다는 점에서 고찰하였다. 먼저 무용과 서예의 관계에 있어서 서로 어떤 관계가 있었는지를 먼저 옛문헌에서 살펴보고 돌출된 관계에서 두 분야가 공통적으로 지니고 있는 예술미를 파악하였다. 서예를파악하는 과정에서는 일반적으로 글씨를 쓰고 난 뒤에 응고된 상태의 문자형태를 관찰하기 앞서 서사중에 운필동작(運筆動作)에서 일어나는 감정과 무용에서 무용 동작 중에 일어나는 감정이 다르지 않다는 점에 주의하여 파악했다. 이로써 무용과 서예가 작품을 창작할 때 결코 내용과 감정상 다르지 않고, 다만 그 표현에 있어 서예는 붓으로 하고, 무용은 전신과 눈빛으로 나타낸다는 것을 알 수 있었다. 이로써 무용과 서예는 공통적인 형신미(形神美)･선조미(線條美)･절주미(節奏美)를 갖춘 예술로써 서로조화를 이루고 예술협업의 환경을 만들면서 미래 다양한 방법으로 시도될 수 있다는 것을 제시해 주고 있다.