earticle

논문검색

예술 작품 감상을 통한 주체화 과정으로서의 프란시스코 고야의 검은 그림 분석 연구 : 자크 라캉의 예술론을 중심으로

원문정보

The Analysis of the Black Painting of Francisco Goya adopting the Subjectivation of Jacques Lacan through the Appreciation of Art Works

이수진

피인용수 : 0(자료제공 : 네이버학술정보)

초록

영어

This study will bring light on a psycho-analysis method by introducing Jacques Lacan’s theory and practice of subjectivation through appreciation of art works. The method of study is the literature research. Specifically Lacan's art theory is used. This study relies on Lacan's Literature texts, Seminar 11, Seminar 23, and Écrits. The Goya's works analyzed for this study are three works of ‘The Black Painting’ and two other works. The conclusion of this study is as follows. The goal of Lacan's psychoanalytic art therapy is the subjectivation which is realized through the transition from alienation to separation, the crossing of phantasy, and the identification of sinthome. The Goya's works is an independent text in Lacan’s psychoanalytic art therapy. It becomes the object of talk to the subject of as the gaze. The appreciation of Saturn Devouring One of his Children and Duel with Cudgels facilitates the subject make the transition from alienation to separation, The appreciation of The Dog and Goya’s Self Portrait with Dr. Arrieta facilitates the subject to realize the crossing of phantasy and the identification of sinthome. This study provides the theoretical data to expand the scope of role of the art part and upgrade the position of the subject as the appreciation of the art works in art therapy. In addition, the value of Goya's works expands in the psychoanalytic practice and our lives. This study can make theoretical and practical contribution to the subjectivation of our lives.

한국어

본 연구는 자크 라캉의 정신분석 미술치료에서 주체화의 한 방법론으로서 ‘예술 작품 감 상법’을 이론과 분석 실천적 측면에서 구명하고자 한 연구다. 연구의 목적을 위해 채택한 연구 방법은 문헌연구법으로, 구체적으로는 라캉의 예술론을 사용한다. 연구의 텍스트는 라캉의 『세미나 11권』과 『세미나 23권』, 그리고 『에크리(Écrits)』를 참조한다. 고야 의 작품은 검은 그림 가운데 세 점과 생애 후반기 두 점의 작품을 연구 범위로 한다. 본 연구의 결론은 다음과 같다. 라캉의 정신분석 미술치료의 목표는 주체화(subjectivation)다. 주체화는 소외, 분리, 환상의 횡단 이후 증상과의 동일시의 과정을 통해 이루어진다. 라캉 의 정신분석 미술치료에서 독자적인 텍스트가 되는 고야의 작품은 분석주체에게 응시(the gaze)로서 말을 건네는 대상이 되어 <사투르누스>와 <결투> 감상은 소외에서 분리로의 이행을, <개>와 <고야와 주치의 아리에타> 감상은 환상의 횡단 이후 증상과의 동일시를 촉진한다. 본 연구는 미술치료에서 예술 작품 감상으로서 예술의 역할 범위를 확대하고 분 석주체의 위치를 격상시키는 이론적 자료를 마련한다. 또한 분석 실천 장면과 우리의 삶에 서 고야의 작품의 정신분석적 활용 가치를 넓힌다. 본 연구가 분석주체의 삶, 더 확장적인 의미로는 우리 삶의 주체화에 이론적․실천적 기여를 할 수 있기를 희망한다.

목차

요약
Ⅰ. 서론
1. 연구의 필요성
2. 연구의 목적 및 방법
Ⅱ. 고야의 검은 그림과 라캉의 예술론
1. 프란시스코 고야의 생애와 검은 그림
2. 자크 라캉의 예술론
Ⅲ. 주체화의 첫 번째 과정으로서의 소외와 분리에서 <사투르누스>와 <결투> 감상 분석
Ⅳ. 주체화의 두 번째 과정으로서의환상의 횡단 이후 증상과의 동일시에서<개>와 <고야와 주치의 아리에타> 감상 분석
Ⅴ. 논의 및 결론: <보르도의 우유 파는 아가씨> 감상 분석과 주체화
참고문헌
Abstract

저자정보

  • 이수진 Lee, Soo-Jin. 아주대학교 인문대학원 디지털휴머니티융합학과 겸임교수

참고문헌

자료제공 : 네이버학술정보

    함께 이용한 논문

      ※ 기관로그인 시 무료 이용이 가능합니다.

      • 6,000원

      0개의 논문이 장바구니에 담겼습니다.