earticle

영어

The paper takes the historical evolution of Korean dance creation as the main line and the Korean dance works since China's reform and opening up as the research object. Through the historical evolution of Korean dance development process, as well as the characteristics of each period of development, according to the chronological sequence, divided into the Korean dance transplant period, establishment period, transformation period, prosperity period, transition period. The paper analyzes the characteristics of the development of Korean dance creation from the perspective of the teacher-inheriting relationship of Korean dancers. The Korean dance has developed from the beauty of lyric emotion and artistic image to the concern of national consciousness, human nature consciousness and root-seeking consciousness in the cultural concept of dance, and then to the return of the essence of national culture and traditional cultural consciousness from an academic perspective. From focusing on the reappearance of real life dance, to focusing on national and popular standards of folk dance style, to focusing on both inheritance and development of folk dance creative direction. looking forward to the future of Korean dance creation.This paper tries to use the multidisciplinary knowledge of dance, aesthetics and history to comprehensively discuss the specific art form of dance by presenting a large number of works. It strives to make Korean dance creative process of the evolution of this process more detailed and comprehensive. This paper attempts to analyze the development and evolution of Korean dance creation in different periods from a vertical perspective, analyze the characteristics of Korean dance creation from a horizontal perspective, and on this basis, analyze the aesthetic ideas of Korean dance creation.

한국어

본문은 조선족 무용 창작의 역사적 변천을 위주로 중국 개혁개방 이래 조선족 무용 작품을 연구 대상 으로 하고 있다. 조선족 무용의 발전에 대한 역사적 변천 과정을 이식 시기, 확립 시기, 전환 시기, 번영 시기, 변형시기 등으로 구분하고 특징을 정리하였다. 이어서 조선족 무용가의 사승 관계를 통해 조선족 무용 창작 발전의 특징을 정리한다. 이를 통해 중국 개혁개방 40년 이래 조선족 무용 창작의 특징과 스 타일, 개혁개방 이후 조선족 무용 창작의 변신을 중점 분석한다. 조선족 무용은 서정적인 정서와 이미지 를 겸비한 것에서부터 무용문화 관념에 있어서의 민족의식, 인간의식, 뿌리 찾기 의식에 대한 관심, 나아 가 학문적인 시각으로 민족문화의 본질과 전통문화 의식에 접근하는 회귀로 이어진다. 리얼한 생활 재현 형 무용의 중시, 민족성과 인민성의 기준을 중시하는 민간 무용 스타일, 그리고 계승과 발전을 중시하는 민간 무용의 창작 방향에 이르는 과정을 통해 조선족 무용 창작의 미래를 내다본다. 본 논문은 무용학, 미학, 역사학 등 다 학과지식을 융합시키고 대량한 작품 나타낸 형식으로 무용이란 특정된 예술형식을 종합적으로 론술하였다. 조선족 무용창작 과정의 변천을 더욱 섬세하고 전면적다. 종단적 연구으로 조선족 무용창작에서 시기별 발전과 변화를 정리하고 수평적 연구으로 조선족 무용창 작의 특점을 분석하는 기초에서 조선족 무용창작의 미학이념을 분석하려고 시도하였다.