earticle

논문검색

조선 17세기 자수그림의 移行에 관한 試論 - 節日胸背를 중심으로 -

원문정보

A Study on Transition of the Embroidered Painting in 17th Century Joseon

조선 17세기 자수그림의 이행에 관한 시론 - 절일흉배를 중심으로 -

양수정

피인용수 : 0(자료제공 : 네이버학술정보)

초록

영어

Embroidery of the 17th century of Joseon is an interesting period led by development in the flow of tradition and change. Especially, in the 16th and 17th century China, under the development of the social customs and the product economy, the embroidered closes and paintings(for appreciation) were perceived as a privileged use of the royal family and the ruler. Among them, the national Holiday, which was a lively festival, and Folk Tale Festival Badges, the various paintings suitable for this event, were widespread around the Imperial Family. Under this influence, some of the ruling classes in the late 17th to early 18th century Joseon used it and its artifacts are being excavated. In fact, Chosun has been handed down a long tradition of attaching to the clothes, using the ‘cheono(天吳)’ or the lion as Evil-expelling(辟邪) before. However, Chosun 's Folk Tale Festival Badge seen through the excavated artifacts was not a traditional Evil-expelling painting but a chinese style folk storytelling. This is because, unlike China, it is focused on sacrifices and worship of ancestors, and social awareness of the customs of worship does not spread. Then it is possible to guess the existence of these artifacts in terms of the appearance of the royal palace recognized by the privileged society of the Joseon in this period. So through these Folk Tale Festival Badge, it is possible to be inferred the relationship between the technique change of the embroidery and the paintings of the time, and to examine the social transition of the later embroidered paintings. Therefore, it can be said that it is defined as an artifact possessing great value in examining the exchange history with China, the cultural history and the embroidery history in the 17th century.

한국어

조선 17세기 자수사는 전승과 변화라는 흐름 속에서 발전이 주도된 흥미있는 시기이다. 특히 중국 16~17세기 사회풍습과 상품 경제의 발전 아래 수의수상과 감상용 자수그림이 유입, 제작되면서 왕실과 권문가의 특권적 소용이 인식되기도 하였다. 그 중 떠들썩한 축제였던 절일행사와 이 행사에 맞는 다양한 회화 도상이 시수된 절일흉배가 명말 황실을 중심으로 유행하고 있었으며 이를 17세기 후반~18세기 전반 조선의 일부 지배층이 사용하였고 그 출토품이 전해지고 있다. 사실 조선도 그 이전부터 시수된 천오(天吳)라든가 사자를 벽사용으로 삼아 옷에 부착한 오랜 풍습이 전승되고 있었다. 그러나 출토품을 통해서 본 조선의 절일흉배는 이런 전래의 벽사도상이 아닌 중국풍의 민간 설화적 내용의 절일흉배였으며 잠깐 등장하는 양상이었다. 이는 중국과 달리 조상의 제사나 숭배에 치중되어 절일풍습에 대한 사회적 인식이 확산치 못해서 중국처럼 민가까지 참여하는 큰 유행으로 연결되지 못한 점도 있다. 따라서 왕실을 중심으로 행해지던 절일풍습이 이 시기 조선 특권사회에서 인식한 궁양(宮樣)의 한 모습이었다는 측면에서 이들 출토품의 존재 의의를 짐작할 수 있다. 그러므로 이들 절일흉배를 통해 당시 자수사의 기법 변화나 회화 도상과의 상관관계를 유추하고 후대 자수그림이 가지는 사회적 이행 모습을 고찰할 수 있다. 따라서 절일흉배는 17세기라는 시대 속에 중국과의 교류사, 풍속사와 자수사적 흐름을 살펴보는데 가치 있는 유물로 상정된다고 할 수 있다.

목차

Ⅰ. 서론
 Ⅱ. 절일풍습과 절일흉배의 등장과 인식
 Ⅲ. 조선 17세기 자수그림 절일흉배와 문예사적 의의
 Ⅳ. 맺음말
 국문초록
 Abstract
 참고문헌

저자정보

  • 양수정 Yang, Sujeang. 이화여자대학교

참고문헌

자료제공 : 네이버학술정보

    함께 이용한 논문

      ※ 기관로그인 시 무료 이용이 가능합니다.

      • 7,300원

      0개의 논문이 장바구니에 담겼습니다.