earticle

영어

The purpose of this paper is to examine the possibilities on an innovative diversity and the expansion of genre through performing art, “The History of Love” in which multimedia technique is used. It tries to show virtual reality of projection mapping through projector and computer. Also, “The History of Love” makes audiences enjoy new performing art with the animation method as a new paradigm. Animation means the creation of moving images through the manipulation of all varieties techniques apart from live-action method. “The History of Love” represents multi-layered space where virtual image and real image are mixed through animation method. In other words, “The History of Love” visualizes actors' psychological state like their anxieties, desires, solitude, and memories through hyperrealism, realism beyond realism. Hyperrealism plays a part in giving audiences opportunity to experience new approach toward the reality in this work because it can create more real image than the reality through the illusions of the actual reality. Since the 20th century, there has been an aesthetic paradigm shift in the area of art through connection and deconstruction of various media. Many audiences witnessed the possibilities to overcome the limit of space-time in performing arts through “The History of Love” with animation method. In conclusion, audiences experience creative enjoyment through “The History of Love” includes collaboration of digital technology because this performing art succeed in maximizing audiences' imagination and the degree of immersion by using new forms of performing art technology.

한국어

본 연구의 목적은 멀티미디어 기술이 활용된 공연예술 작품인 ｢사랑의 역사｣를 통해서 혁신적 다양성과 장르 확장의 가능성을 탐구해보는 것이다. 기본적으로 이 작품은 프로젝터와 컴퓨터를 통한 프로젝션 맵핑 기법을 활용하여, 가상적 현실을 보여주고자 한다. 또한 ｢사랑의 역사｣는 관객들이 새로운 패러다임으로서의 애니메이션 기법으로 새로운 공연예술을 즐길 수 있도록 한다. 애니메이션은 실사기법 외에도 모든 다양한 기술들을 조작함으로써 움직이는 화면을 만들어낸다. ｢사랑의 역사｣는 애니메이션 기법을 통한 가상의 이미지와 실제 이미지가 혼재된 다층적 공간을 제시해주고 있다. 다시 말해서, ｢사랑의 역사｣는 실제 너머의 실제인 하이퍼리얼리즘을 활용하여 배우들의 두려움, 욕망, 고독, 그리고 기억들을 시각화시키고 있다. 왜냐하면, 하이퍼리얼리즘은 실제 현실의 환영을 통해서 실제보다 더 실제적인 이미지를 창조해내면서 관객들에게 기존의 현실에 대한 재인식의 기회를 제공해주기 때문이다. 20세기 이래로 예술 영역은 다양한 미디어와의 연결 및 해체를 통해서 미학적 패러다임의 변화를 겪어왔다. 많은 관객들은 애니메이션 기법이 활용된 ｢사랑의 역사｣를 통해서 공연예술이 시공간의 한계를 극복할 수 있는 가능성을 목격했다. 결론적으로 관객들은 디지털 기술이 가미된 ｢사랑의 역사｣를 통해서 창조적 즐거움을 경험한다. 이 공연예술은 관객의 상상력과 몰입도를 극대화시키는데 성공하고 있기 때문이다.