원문정보
Regarding Haegeum Playing Technique for Contemporary Haegeum Composition
초록
영어
Contemporary Haegeum composition has been consistently created and played by many composers and players since Kim Heungkyo(金興校)'s first composition in 1966. In this paper, I will examine ten contemporary Haegeum composition that have been released to date. In the first stage, the composers were divided into five group based on their musical backgrounds. In each group, the works of two composers were selected and a total of ten pieces of music were selected. To examine the change of playing method, I will look at the playing techniques such as the tone range, fingering and bowing technique and shifting. The analyzed music pieces were divided into the basis of composer's musical background. The composers group divided into early composer group, composer from Korean traditional music major, composer from musician, domestic Western music major composer and overseas Western music major composer group. In conclusion, contemporary Haegeum composition features a traditional musical framework. But in accordance with the expansion of the composers, the playing technique expanded in the way of adding a Western musical element or utilizing Korean traditional music playing technique on the basis of Western music. In addition, as the composer group is spreading overseas, the range of tone used for Haegeum composition has been widened and a new Haegeum playing method has been attempted actively by using open string, pursuing diversity of tone or moving fingering frequently.
한국어
해금 창작음악은 1966년 김흥교의 <해금과 장고를 위한 소곡>이 처음 연주된 이래로 많은 작곡가들에 의해서 꾸준히 창작되고 연주되어 왔다. 본고에서는 현재까지 발표된 해금 창작음악 중 10곡을 정하여 연주법을 살펴보고자 한다. 분석 악곡들은 우선 여러 작곡가를 그들의 음악적 배경을 바탕으로 다섯 그룹으로 구분하고, 각 그룹에서 두 명의 작곡가 작품을 선정하여 총 10곡의 창작음악을 대상으로 살펴보았다. 연주법은 악곡의 출현음과 음역 및 연주법에 해당하는 운지법과 운궁법을 중심으로 살펴보고, 어떤 연주 기법이 해금 창작음악에 적용되었으며 어떠한 방식으로 변화하고 있는지를 고찰하고자 하였다. 대상 악곡은 초기작곡가 그룹, 국악과 출신 작곡가, 연주자 출신 작곡가, 국내 서양음악 작곡가, 해외 서양음악 작곡가 그룹으로 구분하고 각각 두 곡씩 선정하여 총 10곡을 선별하였다. 그 결과 다음과 같은 내용이 도출되었다. 해금 창작곡은 작곡자의 저변 확대에 따라 전통음악적인 틀을 유지하면서 서양음악적 요소를 가미하거나 서양음악적인 바탕 위에 한국 전통음악 연주법을 활용한 특징이 있으나 연주법에는 큰 차이가 없다. 더불어 현대로 오면서 작곡가 그룹의 저변이 해외로까지 확대되면서 해금 연주에 사용되는 음역이 넓어지고 개방현을 적극적으로 사용한다거나 음색의 다변화를 추구하거나 운지의 이동을 빈번하게 함으로써 새로운 해금 연주법이 시도되고 있는 결과를 가져 왔다는 것을 알 수 있었다.
목차
1. 서론
2. 작곡가별 창작음악 연주법 고찰
3. 결론
참고문헌
ABSTRACT