earticle

영어

As part of the process of determining the unique status of repatriated writers in Japanese literature, this study examines the works of the writer Uno Koichiro. Known as a master of Japanese erotic novels, Uno Koichiro received critical acclaim for his debut work Kuzira Kami, which was compared with Moby Dick and also made him the recipient of the 46thAkutagawa Prize. Noteworthy is that in his works such as Zigoku Mori and Inoshishino Utake, he projected his own position as though he was a “stranger in the parent state.” This is characterized, mostly, by the hero in his works appearing concurrently as a community outsider as well as a villain. Inoshishino Utake, for instance, is a novel about a man who, after arriving at a mountain village that barely engages with the outside world, hunts a village legend, the king of wild boars. Zigoku Mori is a novel about a man who appears in a village where whaling is a multigenerational family business; he is strapped in a cave for decades while attempting to catch a legendary whale on his own. These heroes are all regarded as outsiders and are alienated and excluded until the end. Their image as a “villain” or “sinner” marks them as having a taboo status within the group, and in the end, they are even used. These heroes slowly begin identifying themselves, and interact with prey such as the wild boar or the whale that will be the “scapegoat of the community.” Uno Koichiro’s works are an in-depth examination of the relationship between individuals and the community through the “scapegoat” mechanism, through which fate inevitably excludes certain characters through ritualistic customs. His works, such as the words “I’m a Manchurian,” adequately display his existential thoughts, which were exposed as he suddenly faced an unfamiliar group away from his home of Manchuria. He reaches his existential consciousness through the model of an outsider, excluded and disregarded by the community.

한국어

본 논문에서는, 귀환자출신 작가들이 일본 문학 내에서 차지하는 독특한 위상을 밝혀가는 작업의 일환으로, 우노 고이치로(宇能鴻一郎)의 작품 세계를 고찰해 보았다. 일본 관능소설의 대가로 알려져 있는 우노 고이치로는 작가 데뷔시 『고래의 신(鯨神)』이라는 작품으로 일본판 백경이라는 찬사와 함께 제46회 아쿠타가와상을 받았다. 그리고 주목할 만 한 것은, 이 작품을 비롯한 『지옥 작살(地獄銛)』, 『멧돼지의 연회(猪の宴)』와 같은 초기 작품에서 그는 ‘내지의 이방인’과 같았던 자신의 처지를 투영하고 있다는 것이다. 이와 관련하여 무엇보다도 주인공이 작품 내에서 항상 공동체의 외부자로 등장함과 동시에 악인처럼 등장하는 것이 특징적이다. 외부와의 왕래도 거의 없는 산 속 마을에 어느 날 갑자기 찾아온 한 남자가 마을에서 전설처럼 내려오는 멧돼지의 왕을 사냥한다는 소설 『멧돼지의 연회』나, 대대로 고래잡이를 가업으로 하는 마을에 어느 날인가 나타나 홀로 전설의 고래를 잡으려 수십 년을 동굴에 갇혀 산 『지옥 작살』의 남자 등, 주인공들은 그 집단으로부터 ‘외부인(よそもの, 流れ者)’이라는 이유로 끝까지 소외되고 배척당한다. 더구나 ‘악인’이나 ‘죄인’의 이미지로 인해 집단 내에서 터부시되고, 마지막에는 이용까지 당하게 되는 주인공들은 점차 멧돼지나, 고래와 같은 사냥감에게 자신의 처지를 이입해 가며 서로 교감하게 된다. 이는 마치 ‘공동체의 희생양’처럼 묘사되는데, 제의적인 관습 속에서 운명적으로 배척당할 수밖에 없는 ‘희생양’ 메커니즘을 통해 개인과 공동체 간의 관계를 파고드는 우노 고이치로의 작품들은 “나는 만주인”이라는 말처럼, 그가 고향 만주를 떠나 낯선 집단과 갑자기 조우하게 되면서 노정했던 자신의 실존적 사고를 잘 나타내고 있다. 공동체로부터 배척당하고 도외시되는 외부인의 조형을 통해 자신의 실존의식을 도정하고 있는 것이다.