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영어

Mugham is a genre of professional music of oral tradition and national heritage of Azerbaijan. The main artistic and structural features of mugham, possessing an immense effect on the whole musical culture of Azerbaijan, are briefly highlighted in the article. Forming in a long period of time, mugham absorbed the diversity of spiritual values and all the ethnocultural richness created by Azerbaijani nation. Mugham is expressed and concentrated in not only Azerbaijani culture and art, but also philosophy, religious and mystical opinions, psychology, ethics and aesthetics of the people. In a certain sense, mugham is a peculiar artistic, musical-poetic metaphor of Azerbaijani life and history. The influence of this art on the national mentality with its inclination to contemplativeness, concentration on the internal and deep, is huge, as statics, meditativeness and deliberateness represent the essence of the mugham music. The matter of preservation of mugham, which carries the fundamental national codes of Azerbaijani culture, always disturbed the advanced intellectuals of Azerbaijan. In the 1920s, (the period of forced sovietization), a real threat to the “life” of mugham emerged. In this fateful moment of the history, Uzeyir Hajibeyli (1885-1948) took the only correct position. With his work and activities as a composer, scientist and pedagogue, he proved the necessity of a careful attitude to the spiritual treasure of the people. His composer oeuvre, the research “Principles of Azerbaijan Folk Music” and the concept of the musical education became the basis, on which the whole modern Azerbaijani culture grew. Building on the idea of the first opera “Leyli and Majnun”, the composers of Azerbaijan traced their way to creation of the symphonic mugham (Fikret Amirov) and jazz-mugham (Vagif Mustafazadeh). With restoration of the independency of Azerbaijan, paying attention to the traditional heritage became one of the priorities of the cultural politics of Azerbaijan. The role of the Heydar Aliyev Foundation, directing the agendas on the preservation, development and propaganda of mugham, is mentioned in this work. Among the projects of the Foundation are the transfer of the mugham records in modern storage devices, publication of the “Encyclopedia of Azerbaijani Mugham”, construction of the Mugham Centre, organization of the large-scale international festival “Space of Mugham” with participation of the leading musicians, experts in the field of maqam culture and the establishment of the National Conservatoire. The importance of the role of TV Mugham Contests in revealing talents of young performers from all over the country and forming an enlightened mugham listener is stressed. However, almost 70 years of the reign of the Soviet art paradigm, as well as enhanced global trends have led to the loss of the core properties of mugham, thus transforming it into a concert genre. Currently, the musical science and education of Azerbaijan solve a task to restore mugham as a conceptual pivot of the whole national culture. The healing force of mugham with its hidden energetic resources should be more actively used in the system of education, at all levels, as mugham contains a great wisdom, virtue, love and beauty.

한국어

무감(Mugham)은 구전(口傳) 전문 음악의 한 장르로, 아제르바이잔의 국가적 유산이다. 아제르바이잔의 음악문화 전체에 지대한 영향력을 미치는 무감의 주된 예술 및 구조상 특징을 본고에서 간단히 정리하였다. 오랜 기간동안 형성된 무감은 다양한 정신적 가치와 아제르바이잔이 창출한 모든 종족문화적인 풍유로움을 흡수했다. 아제르바이잔 문화와 예술뿐 아니라, 철학, 종교 신화적 의견, 심리학, 윤리, 미학에서 무감의 농축된 표현을 찾을 수 있다. 어떤 점에서, 무감은 아제르바이잔인의 삶과 역사에 대한 예술적, 음악적, 또는 시적인 비유라 할 수 있다. 정적인 상태, 명상, 심사숙고가 무감 음악의 핵심을 구현하듯이, 사색과 내면의 깊은 곳에 집중하는 성향이 짙은 아제르바이잔의 국민 사고방식에 이 예술이 미치는 영향력은 크다. 아제르바이잔 문화의 근본적인 민족적 관례를 담고 있는 무감의 보전에 관한 문제는 늘 아제르바이잔의 진보 지식층에게 걱정거리였다. 1920년대 강제 소비에트 사회주의 시기에, 무감은 “생명”의 위협을 경험했다. 아제르바이잔의 이런 결정적인 순간에, Uzeyir Hajibeyli (1885~1948)은 유일하게 올바른 입장을 취했다. 작곡자, 과학자, 그리고 교육자로서, 그는 그의 작품과 활동을 통해 국민들의 정신적 유산에 주의깊은 관심의 필요성을 증명했다. 그가 작곡한 작품과 “아제르바이잔 민속 음악의 원칙”과 음악교육에 관한 그의 연구는 현대 아제르바이잔 문화의 전반적 성장의 토대가 되었다. 첫 번째 오페라 “Leyli and Mejnun”의 발상에 기반을 두고, 아제르바이잔의 작곡가들은 더 나아가 교향악 무감(Fikret Amirov)과 재즈-무감(Vagif Mustafazadeh)을 창작할 수 있게 되었다. 아제르바이잔의 독립과 더불어, 전통유산에 관한 주목은 아제르바이잔 문화 정치의 우선 사항이 되었다. 무감의 보존, 개발, 선전을 담당했던 Heydar Aliyev 재단의 역할은 본고에 나와 있다. 무감 기록을 현대식 저장 방식으로 변형, “아제르바이잔인의 무감 백과사전”의 발행, 무감 센터의 건축, maqam문화 분야의 뛰어난 음악가와 전문가가 참가한 큰 규모의 국제 축제 “Space of Mugham”의 조직, National Conservatoi의 설립 등은 그 재단이 진행했던 프로젝트이다. TV Mugham Contests(텔레비전 무감 경연)은 나라의 전 지역에서 온 젊은 연주가의 재능을 발굴하고, 깨우친 무감 감상자를 형성한 점에서 매우 중요하다고 할 수 있다. 그러나 대략 70년 동안 소비에트 예술 패러다임의 지배와 강화된 세계화 추세는 무감의 본질적 속성을 상실하게 하였고, 단순 연주 장르로 변질시켰다. 현재, 아제르바이잔의 음악과학과 음악교육분야에서는 무감을 국가적 문화 전체의 개념적인 중심축으로 회복시키기 위한 노력을 하고 있다. 무감은 위대한 지혜, 미덕, 사랑, 그리고 아름다움을 담고 있기 때문에, 숨겨진 에너지의 원천으로서 무감이 갖고 있는 치유적인 힘은 교육 시스템의 모든 단계에서 보다 적극적으로 활용되어야 할 것이다.