earticle

영어

A play has been developed through lots of social phenomenon, science technology and ideas. through these, the play has autogenic power and repeat change and improvement. To make progress in the play, the things that never change is 'actor and audience'. Trend, structure of theatre and performing style has been changed, and yet the actor and the audience have not. Therefore, the actor is thought to be 'flower of the play'. To bloom the flower, the actor needs water. The water that is a variety of training. Training is the most important and basic to the actor and even though the style of the performing differs, the actor should remember training. Because, in temporary theatre, the actor performs presentational acting and limited acting at the same time. Also there should be a new training which is not bounded by the trend and combining the aspect of those acting for the actor. The limited acting is based on traditional western realism. It is not only exceedingly ordinary and natural but also reproducing and copying daily experience. Different from the limited acting, there is presentational acting which gets out of the traditional way of acting style. It is copying form of the Aristotle, the actor exists as a form of re-analysis and doubt of acting. All the actor want-to-bes should know the presentational acting and the limited acting and learn how to do them. Yet it is depend on tendency of director or acting methods. These kinds of differences can awaken characteristics of acting training.

한국어

연극에 있어 ‘배우’는 많은 양식들이 배우의 연기 스타일을 영향을 주게 되었다. 인류의 가장 첫 배우 인 데스피스(Thespis)부터 시작하여 중세의 배우, 셰익스피어의 황금 연극시대의 배우, 사실주의 시대의 배우, 그리고 탈현대연극의 배우 등은 모두 같이 무대 위에서 배우이지만, 사회적 현상, 무대기술의 발달 등을 통해 점점 그 연기의 스타일이 변화하고 있음을 알 수 있다. 본 논문에서는 기본적으로 서구의 전통적 연기술을 지향하는 재현적 연기 훈련 시스템 및 그 근간을 이루는 스타니슬라브스키의 시스템과 그의 계보를 잇는 리 스트라스버그, 스텔라 애들러의 메소드 연기 술을 고찰해 보고, 이와는 다른 연기술인 제시적 연기술을 통하여 제시적 연기술의 기본적으로 근간을 이루는 브레히트의 이화효과 및 서사적 연기술에 대해 고찰하며, 마지막으로, 기본적으로 배우의 몸을 훈련하고, 제시적 연기와 재현적 연기 훈련 방법의 한계를 극복하고, 우리 고유의 독자적인 연기술 훈련 인 수 있는 ‘김수남 신체훈련 시스템’에 대해 분석해보고자 한다. 이를 토대로 배우의 연기 훈련방법이나 연기술에 있어 환경적이고, 지리적 영향, 배우 스스로의 개성 등 다양한 영향을 받는 살아있는 존재임을 알고, 우리도 우리만의 정서와 훈련방법을 통해 우리만의 연 기술을 확립하고 더욱 더 발전시켜 나가야 할 것이다.