earticle

영어

“The Three-Cornered Hat” is a masterpiece of spanish national music composed by M. de Falla. It is very significant that ballet music has become most popular, symbolic, and important in the musical field in a country. Therefore, the purpose of this study is to research the valued details of “The Three-Cornered Hat” which comprises of traditional and artistic factors. As a result of this research, the outputs can be summarized in four main categories. First, Falla used various elements of folk music effectively, such as spanish exclamations, mezzo soprano voice, characteristic dance rhythms, various guitar techniques, Arabic scale and medieval modes. Second, it shows cyclic forms, multi meter and multi tonality. To specify a particular situation or character there are several themes, such as Hota, Corregidor, Seguidilla, etc.. Third, it contains the contemporary musical trends. For example, detailed expressions in impressionism using the piano as percussion, and drastic orchestration like Stravinsky's primitivism. Lastly, it contains musical figures of the 18th century, such as simple dactyl rhythm, down beat accent, harmonic progress, etc.. “The Three-Cornered Hat” contains various compositional trends: a classical style in the 18th century, the cyclic form in the 19th century, impressionism and primitivism, despite being known as a as a combination of Spanish traditional music and French contemporary techniques. It is a unique music which was born in a process of dissolution and reconstruction. “The Three-Cornered Hat” can be evaluated as an important ballet music which was an inspiration to composers who were outside the mainstream and evoked great potentials.

한국어

<삼각모자>는 파야가 작곡한 스페인 민족주의 음악의 걸작이다. 이 곡은 발레음악이 스페인의 대표적인 민족음악으로 평가받고 있다는 점에서 중요한 의미를 담고 있다. 그러므로 본 연구에서 는 민속성과 예술성을 겸비한 이 작품의 가치를 증명하는 데 연구의 목적을 두었고, 분석 결과 다음 네 가지 범주로 그 특징을 정리할 수 있었다. 첫째, 발레음악에 민속어법을 효과적으로 도입하였다. 스페인 노래의 감탄사, 메조 소프라노의 목소리, 민속무곡 리듬, 다양한 기타주법, 아라비아 음계, 중세선법 등을 사용하였다. 둘째, 순환구조, 다박자, 다조성 등 근대적 작곡 기법을 도입하였다. 특정한 상황이나 인물을 지정하기 위하여 호타, 지방관, 세기디야 같은 몇 개의 주제들을 사용하였다. 셋째, 동시대 음악사조의 영향을 받았다. 인상주의 작품에서 나타나는 자세한 연주법, 피아노 의 타악기적 사용, 그리고 <봄의 제전>에서처럼 대담한 관현악법을 사용하였다. 넷째, 18세기의 작곡기법도 고수하였다. 단순한 닥틸 리듬, 정박 진행, 협화음의 목가적 음향 을 사용하는 등 전통과 혁신이 잘 조화되어 나타났다. 일반적으로 <삼각모자>는 스페인 민속무곡에 프랑스 현대작곡기법이 가미된 작품으로 알려져 있 었지만, 연구 결과 18세기의 고전적 스타일, 19세기의 순환구조, 드뷔시의 인상주의, 스트라빈스키 의 원시주의 등 다양한 사조가 혼합되어 있었다. 다시 말해 <삼각모자>는 해체와 재구성을 통한 독창적인 작품이다. 민속무곡의 창조적 확장이라는 관점에서 보았을 때 <삼각모자>는 예술적 주류 에서 제외된 지역의 작곡가들에게 커다란 가능성을 제시한 중요한 발레음악으로 평가할 수 있다.