원문정보
A Study on the Characteristics of Artistic Formativeness in Modern Fashion - Focused on the Characteristics of Konstantin Mel’nikov’s Works -
초록
영어
The purpose of this study is to analyze the characteristics of artistic formativeness in women’s collections after the 2000s. The geometrical characteristics of ‘constructivism’ appeared in modern fashion, and the works of Konstantin Mel’nikov, who is a Russian architect in the 20th century, have been influential in the expression of aesthetic characteristics in fashion until today. Therefore, this research defines artistic formativeness through the geometrical elements found in the 21st century fashion, which trace back to Konstantin Mel’nikov’s works. The questions this research explores are as follows. What is the relationship between fashion and formativeness and how can we define artistic formativeness in modern fashion? What makes Konstantin Mel’nikov a pioneer in artistic formativeness? What are the characteristics of artistic formativeness in Konstantin Mel’nikov’s works? What are the characteristics of artistic formativeness in fashion after the 2000s? To answer these questions, this paper analyzes Ready-to-wear collections in Paris, London, Milano, New York from 2000 S/S and 2015 A/W. This study utilized a qualitative research method by providing a review of the previous studies and analyzing the contents. To sum up, while the geometrical formativeness was expressed in the form of one-dimensional shapes and patterns in the 20th century fashion, the artistic formativeness, after the 2000s, emerged while adapting three-dimensional shapes through reiteration, rearrangement, inter coursing.
한국어
본 연구의 목적은 2000년대 이후 여성복 컬렉션에 나타난 예술적 조형성의 특징을 고찰하는 것이다. 1920 년대 구성주의 건축의 기하학적 요소는 현대 패션에도 나타나는데 특히 21세기 패션의 예술적 조형성의 특징은 콘스탄틴 멜르니코프 작품의 조형적 특성에서 찾아볼 수 있다. 이에 연구자는 2000년대 이후 현대 패션에 나타난 조형성을 예술적 조형성이라 정의하고 멜르니코프 작품 분석을 통해 그 특징을 추출 하고자 한다. 본 논문의 연구 목적을 달성하기 위한 연구 문제는 다음과 같다. 첫째, 20세기 패션과 조형성은 어떠한 관계를 통해 발전되었는지 분석하고, 현대 패션에 나타난 예술적 조형성을 정의한다. 둘째, 러시아 구성주의 작가들의 작품과 멜르니코프 작품의 차이점은 무엇이며, 어떠한 특징이 멜르니코프를 예술적 기하학의 선구자로만들었는지를 분석한다. 셋째, 멜르니코프 작품의 예술적 조형성의 특성을 추출한다. 넷째, 2000년대 이후현대 패션에 나타난 예술적 조형성의 특징을 고찰한다. 앞서 제시한 연구 문제를 해결하기 위해 본고는 2000 년 S/S부터 2015년 A/W 파리, 런던, 밀라노, 뉴욕의 레디투웨어(readyto wear) 컬렉션을 분석하여 예술적 조형성의 특징을 가진 59개의 컬렉션을 1차로 추출하고, 이 중 예술적 조형성의 특징을 지닌 395착장을 2차추출하여 심층 연구 대상으로 삼았다. 본 연구의 연구 방법은 문헌 연구와 내용 분석이며 본고는 멜르니코프작품에서 도면과 입면이라는 두 가지 관점을 중심으로 조형적 특성을 추출하고 구조, 디테일, 실루엣을 기준으로 현대 패션디자인의 예술적 조형성의 특징을 고찰한다. 결론적으로 20세기 패션에서 보인 기하학적 조형성은 일차원적 형태와 패턴이 주류를 이루었으나 21세기로 접어들면서 3D 형태의 입체적인 모티브와 평면과입면을 오가는 기하학적 매스들의 중첩, 배열, 상호 관입을 통해 예술적 조형성의 특징이 나타났다.
목차
Ⅰ. 서론
1. 선행연구 분석 및 연구 의의
2. 연구 목적 및 방법
Ⅱ. 예술적 조형성의 개념
1. 패션과 조형성
2. 예술적 조형성의 정의
Ⅲ. 멜르니코프 작품에 나타난 예술적 조형성의 특징
1. 러시아 구성주의와 멜르니코프
2. 멜르니코프와 예술적 조형성
Ⅳ. 현대 패션에 나타난 예술적 조형성 특징 고찰
1. 기하학적 형태미: 외적 형태의 확장
2. 리듬의 유희성: 기하학과 매스의 놀이
3. 의외적 실루엣의 다시점적 관점: 중첩과 상호 관입
4. 가변적 기능성: 기하학적 모듈의 움직임
5. 상승적 이미지: 입체적 형태의 시선 이동이 만들어낸 역동성
6. 내적 공간과 외적 공간의 일체화: 환경적 요소의 순환
Ⅴ. 결론
Reference
Abstract