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영어

This paper analyzes the performance of “Connected” by focusing on the proprioceptive senses. Presented at Ewha Woman’s University Performance Hall 1, “Connected” was performed based on ballet movements and characteristics of post-modern dance and somatics. This research adopted a practice-based research methodology and followed five steps: research design → concept formation → composition and practice → performance and analysis → examination of the research findings. The researcher videotaped practice sessions and kept a journal of proceedings during the study. In order to analyze the dance work thoroughly, the researcher explored the role that an audience’s visual sense plays in a ballet performance as well as the performer’s senses in post-modern dance. The researcher looked inward with the concept of proprioceptive senses in somatics in order to analyze the researcher’s own ballet performance. The findings based on “Connected” can be summarized as follows. First, after stimulating senses in the first part of the practice, the researcher had a more delicate understanding of the soma. As the researcher gained more knowledge about one’s soma, including contraction and relaxation levels and range of motion, the researcher felt more comfortable, focusing more on expressing oneself. Second, the routine and habitual movements felt different because the researcher was dancing according to one’s feelings. The researcher was able to focus more on the performance’s qualitative aspects, indulging in dancing and performing more sensuously, rather than focusing on the quantitative factors, the mere connecting of different moves. Finally, the researcher was able to dance with more freedom when trying to stimulate the proprioceptive senses while remaining conscious of the audience. Rather than practicing and performing routinely and putting too much emphasis on the audience’s perceptions, the researcher moved with more freedom. This research demonstrates that stimulating the proprioceptive senses of the researcher was essential to the dancing. Through proprioceptive sense stimulation, dancers may produce more comfortable and seamless moves, which may also result in a higher quality performance. In this regards, this research suggests that performers can enhance the quality of their performances when they thoroughly understand their own soma through proprioceptive sense stimulation.

한국어

본 연구는 2014년 12월 4일 이화여자학교 홀 1에서 발표한 본 연구자의 석사졸업 무용작품 <이어 지다>를 ‘고유수용감각’을 중심으로 분석한 논문이다. 고유수용감각에 집중한 움직임 창작과정과 작품 안무의 전 과정 그리고 공연된 작품을 기술하고 해석하다. 본 연구자를 비롯하여 다수의 발레 무용수 들은 자신의 춤이 관객에게 어떻게 보일지에 초점을 두고서 춤을 추기에 자신의 감각을 세심하게 지각 하지 못하는 경우가 많다. 그래서 본 연구는 발레 무용수가 고유수용감각을 갖고 춤을 춘다면 어떠한 변화가 생길지에 한 질문을 갖고 본 연구를 진행하다. 연구방법은 실기기반연구법(Practice Based Research)을 토로 진행하다. 연구절차는 연구 설계 → 작품 구상 → 작품 구성 및 연습 → 공연 및 공연작품 분석 → 결과 분석으로 총 5단계를 거쳤다. 연구 설계 단계에서 창작 이전의 무용 체험들을 정리하고 본 작품에 관한 전반적인 연구 과정을 계획하 다. 작품 구상 단계에서는 작품의 주제 및 컨셉을 정하고 연습 단계는 체험기록을 남기면서 연습 과정을 촬하다. 공연 및 공연작품 분석 단계에서는 공연사진과 상을 토로 동작에 따른 감각과 시․청각적 요소를 분석하다. 마지막으로 ‘고유수용감각’을 중심으로 작품의 창작 과정과 작품을 기 술하고 해석하다. 고유수용감각에 중점을 둔 무용작품 <이어지다>에 한 연구결과는 다음과 같다. 첫째, 연습의 첫 단계에서 고유수용감각 깨우기 과정을 거친 후, 본인의 몸에 한 세심한 이해가 가능해졌다. 둘째, 본 인의 고유한 감각을 통해 춤을 추다보니 익숙하고 습관적인 움직임이 새롭게 느껴지는 것을 확인할 수 있었다. 셋째, 본인의 고유수용감각을 깨우려고 노력한 결과, 발레 무용수의 정형화된 연습법과 움직 임으로부터 보다 자유롭고 풍부한 동작을 행할 수 있음을 느낄 수 있었다. 본 연구를 통하여 몸에서 발생되는 고유수용감각을 깨우는 것이 춤을 추는 과정에서 필요한 과정임 을 알 수 있었다. 그러므로 본 연구가 무용수들이 자신의 고유한 감각을 발달시켜 몸을 세심히 이해하 고 춤을 출 때 꾸준히 성장할 수 있다는 것을 입증하는 하나의 사례가 되기를 기한다.