earticle

논문검색

일반논문

사키야마 다미의 「풍수담」론 ‒ 사키야마의 언어의식과 문학적 전략에 관해 ‒

원문정보

A study on Sakiyama Tami’s “HUSUITAN” - about Sakiyama’s linguistic consciousness and literary strategy -

소명선

피인용수 : 0(자료제공 : 네이버학술정보)

초록

영어

This paper studies “HUSUITAN”(1997) of Okinawan woman writter Sakiyama Tami. “HUSUITAN” was announced between the first anthology which assumed an SIMA(island) maine theme and the second anthology which had begun to take in Okinawan language. I considered the characteristic that became the base of the Sakiyama’s literature after the second anthology up to the present. “HUSUITAN” is the work which groped for the answer for self-questioning what of the SIMA is going to express. And it was going to make a part of the darkness a language for the island where darkness intersected severe solar light. A narrator is the person who is sensitive to a sound and is a reporter dispatched by the Yamato. The novel reverses a seen side to a side to see, and leads narrator to hearing from seeing. Sakiyama listens to the voice that is not made verbal explanation in darkness and introduces imagination of the other world to make the darkness the figure. However, it was only a distal thing of the sounds that reached the narrator in darkness and was not able to hear the integrated verbal meaning. This means the island is the existence of others for not only ‘I’ who am outside others but also writer Sakiyama. It is because the writer’s consciousness to the violence of the symbol according to the representation of others’ voices has acted on this. Therefore, it can be said that “HUSUITAN” is a work that institutes the problem of the representation for Okinawa itself at the same time as making the relation between the observation and the object over Okinawa invert.

한국어

본 논문은 오키나와출신의 여성작가 사키야마 다미의 「풍수담」(1997)을 연구대상으로 한다. ‘섬’을 중심된 테마로 한 첫 번째 작품집과 오키나와어를 문학언어로 도입하기 시작한 두 번째 작품집 사이에 발표된 「풍수담」을 통해, 두 번째 작품집 이후 현재에 이르기까지 사키야마문학의 기저를 이루는 문학적 특징에 관해 고찰했다. 「풍수담」은 사키야마가 ‘섬’의 무엇을 표현하고자 하는가라는 자문에 대해 그 해답과 문학적 방법을 모색한 작품이다. 소리에 민감하게 반응하는 야마토 출신의 화자를 통해 눈에 보이는 섬의 모습이 아니라, 바람과 바닷물의 소리, 즉 섬의 ‘어둠’으로부터 들려오는 목소리를 표현하고자 하였고, 그 목소리의 주체는 오키나와여성이었다. 소설은 화자로 하여금 “보는 쪽과 보여지는 쪽”, 즉 관찰과 대상의 위치관계를 전도시키고, 보는 것이 아닌 듣는 쪽으로 유도하고 있었다. 그리고 화자를 ‘어둠’으로 인도하고, ‘어둠’으로부터의 목소리에 귀 기울이도록 하고 있었으며, 그 ‘어둠’을 형상화하기 위해 사키야마는 이계적 상상력을 도입하고 있었다. 그러나 ‘어둠’ 속에서 화자에게 도달하는 것은 소리의 말단적인 것에 지나지 않았고, 통합적인 언어적 메시지를 들을 수는 없었다. 이것은 외부의 타자인 ‘나’뿐 아니라 작가인 사키야마에게 있어서도 ‘섬’은 여전히 타자적 존재임을 의미한다. 여기에는 타자의 목소리를 대변한다는 것에 수반되는 표상의 폭력에 대한 작가의 의식이 작용하고 있기 때문이다. 따라서 「풍수담」은 오키나와를 둘러싼 관찰과 대상의 관계를 전도시킴과 동시에 오키나와 스스로에 대해서도 표상의 문제를 제기하고 있는 작품이라 할 수 있다.

목차

1. 들어가며
 2. <소리의 말>과 <말의 소리>
 3. ‘어둠’=이계 체험의 의미
 4. 관찰과 대상의 전도
 5. 나오며
 參考文獻
 <要旨>

저자정보

  • 소명선 So, Myung-Sun. 제주대학교 인문대학 일어일문학과 부교수

참고문헌

자료제공 : 네이버학술정보

    함께 이용한 논문

      ※ 원문제공기관과의 협약기간이 종료되어 열람이 제한될 수 있습니다.

      0개의 논문이 장바구니에 담겼습니다.