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영어

As the expressional ranges have expanded by employing digital media, they are widely utilized in the field in contemporary arts. In particular, artworks presented with projection mapping are primarily produced, and projection mapping is widely used as new form of media for visual expressions. This study investigates the expression methods and contents of the author's artworks, which consist of sound interaction and projection mapping techniques based on a work known as "There, House_Rhythm of Drawing" revive all, to investigate certain artworks, this study conducts a theoretical analysis and presents examples of other artworks regarding memory and the place-specificity of contemporary art. It also argues for the consideration of efficient place-specificity and for the visual expansion in the artworks selected by the author. Additionally, by studying new expressions of media which do not possess two-dimensional characters, artwork can construct new spaces and use better visual effects while also creating an overlap of actual and virtual spaces. Sound begins to function as a type of artistic media. Hence, the audience interacts with the object through the sound of clapping, standing at the interface, or creating sound by changing their vocal tones. A new method of interaction by the audience, which is beyond the interaction method predetermined by the researchers, is created. 'There, House_Rhythm of Drawing', a media work, uses projection mapping. The space and images of the object enable interaction with the audience using the mutual expressions of space and sound, which in turn expands the playful experience of the audience. Through the application of projection mapping in conjunction with sound, rather than only visual interaction, we could provide the audience with new playful experience in which they can feel tactual perceptions.

한국어

현대 예술에서는 디지털 매체를 이용한 표현 범위가 확장되면서 예술분야에 적극 활용되고 있다. 그 중에서 프로젝터를 이용한 작업들이 최근에 들어 주를 이루고 있으며 시각표현의 새로운 매체로 쓰이고 있다. 본 연구는 연구자의 작업 배경이 되는 ‘경험된 기억의 장소’이며 이를 재구성한 ‘집’ 즉 “그곳, 집_Rhythm of Drawing” 작품을 바탕으로 설치된 오브제에 프로젝션 매핑 기술과 사운드 인터랙션을 이용한 작업구현 과정과 분석에 관한 논문이다. 작업 분석을 위해 먼저, 현대예술에서 작업의 내용과 관련이 있는 기억과 장소성에 관한 이론적 고찰과 다른 예술작품들을 사례로 들어 작품 내에서의 효율적인 공간감과 시각 확장성 표현에 대한 이해를 분석하였다. 또한 기존의 평면적이고 2D성격이 강한 작업의 특징들과는 다른 새로운 매체 표현인 프로젝션 매핑으로 인해 실제공간과 가상의 공간이 중첩되면서 빛과 움직임에 따라 더 나은 시각적인 효과를 낼 수 있음을 알 수 있다. 사운드가 예술적 매체로서 기능을 하기 시작하면서 관람자는 오브제와 사운드 인터랙션이 가능하게 된다. 인터페이스에 서서 박수를 치던가, 자신의 목소리로 높낮이를 다르게 하여 소리를 내어보는 등 관람자의 다양한 참여 행위에 따라 작품과 소통을 하게 된다. 이는 연구자가 지정해 놓은 인터랙션의 방식에서 벗어나 관람자에 의한 인터랙션의 방식이 새로 구성되기도 한다. ‘There, House_Rhythm of Drawing'는 프로젝션 매핑 기법 사용으로 실제 오브제의 공간과 영상이 서로 상호적 공간 표현과 사운드를 이용하여 관람자와의 인터랙션을 가능하게 하여 관람자의 유희적 경험이 확장될 수 있는 미디어 아트 작품이다. 단순한 시각적인 인터랙션이 아닌 사운드와 함께 우리는 관람자들에게 촉각적인 지각방식인 온 감각을 느낄 수 있는 새로운 유희적 경험을 제공할 수 있었다.