earticle

영어

This study aims to interpret some works of Andrea Mantegna as political propagandas which show inequality of power or resources in Renaissance patronage. Mantegna, one of the most famous antiquarian painters in the Early Italian Renaissance who set the bridge between the pictorial world of the painters and the intellectual world of Humanism, also was one of the first courtly artists of the Renaissance. More specifically, it was in Mantua that Mantegna served for the marquises of the Gonzaga family. In that regard, this study analyzes three works of Mantegna which were produced while he were staying in the Gonzaga court, ceiling- and wall-paintings of Camera Picta, Trionfi di Cesare and Madonna della vittoria. In particular, by situating these works in a proper historical terrain and interpreting them within a power-structure of the Renaissance court, this study argues that those are the political images displaying the authority of the Gonzaga princes and that Mantegna was a painter-courtier as much as he was a humanist artist.

한국어

이 글은 안드레야 만테냐의 일부 회화 작품을 르네상스기의 후견 관계에 작동하던 권력과 자원의 불균형한 배분을 보여 주는 정치적 선전물로 해석하려는 시도이다. 일반적으로 만테냐는 휴머니즘의 지적 세계와 화가들의 시각적 세계 사이에 교량을 놓은 르네상스 초기의 가장 선도적인 호고주의 예술가로 손꼽힌다. 하지만 이 글의 논의와 관련해 더 중요한 사실은 그가 르네상스기의 궁정에서 활동했던 거의 최초의 미술가라는 점이다. 이 점에 주목하여 이 글은 만테냐가 곤자가 궁정의 카메라 픽타에 제작한 천장화와 벽화, 연작 걸개그림 「카이사르의 개선」, 교회 제단화 「승리의 마돈나」를 적절한 역사적 지평 위에서 분석하고 또 르네상스 궁정의 권력관계 속에서 해석함으로써, 이것들이 곤자가 군주의 권위를 전시하는 정치적 이미지였으며, 만테냐 역시 휴머니스트-예술가인 것만큼이나 화가-궁정인이었다는 점을 해명한다.