원문정보
A Study on a Creative Fashion Design Methodology Using Storytelling - Focusing on ‘Misu à Barbe’ Collections -
초록
영어
This study was conducted to emphasize the importance of storytelling and promote the use of storytelling as a fashion design methodology. For this purpose, a case study was conducted on the knit brand ‘Misu à Barbe,’ which develops fashion design ideas based on imagination. The research contents and methodology are as follows. First, literature on storytelling was reviewed. Second, in-depth interviews were conducted to collect data about the education and career path of the designer, design methodologies used, philosophy and so on of the brand Misu à Barbe and the datas were analyzed based on the theories about storytelling. Third, Misu à Barbe collections were analyzed based on the literature of storytelling. The results are as follows. The designer Misu Kim of Misu à Barbe always starts her design from a liberal arts way of thinking. Her brand name Misu à Barbe is also the name of her first collection. It was inspired by the autobiography of a bearded woman who lived in Strasbourg with hustand and children. The storytelling has effects of education, healing and socialization. Misu à Barbe’s collections of pleasant imaginative stories stimulate the imagination, critical power and sensitivity (educational effect) and teach people how to find peace of mind amid busy reality (healing effect). Finally, it changes the attitudes of people toward life (socialization). Thus storytellings in fashion products deliver some values more than the products itselves. Storytelling is a useful design methodology for distributing messages of Koreans in the age of hallyu (or Korean wave) 3.0. Presenting Korean messages through storytelling in fashion products is a key for creating original culture in this global age.
한국어
본 연구는 패션디자인 방법론으로서 스토리텔링의 중요성을 인식시키고 활성화하고자 진행되었다. 이를 위해서 매 콜렉션 마다 인문학적 상상력을 바탕으로 디자인 아이디어를 전개시키는 니트 브랜드 ‘미수아바흐브’를 대상으로 사례 연구를 진행하였다. 본 연구의 연구내용 및 방법은 다음과 같다. 첫째, 스토리텔링 이론에 대해 고찰하는 문헌적 연구를 행하였다. 둘째, 심층 인터뷰를 통해 디자이너로서의 성장과정, 디자인 방법론, 디자인 철학 등에 대한 자료를 수집하였고 수집된 데이터에 대해서 스토리텔링과 관련지어 분석하였다. 셋째, 스토리텔링에 관한 문헌 연구 결과를 바탕으로 ‘미수아바흐브’의 콜렉션 작품을 해석하는 실증적 연구를 행하였다. 연구결과는 다음과 같다. ‘미수아바흐브의 디자이너 김미수는 디자인 발상을 독서를 통한 인문학적 사고에서 시작한다. 그녀의 첫 콜렉션 명이자 브랜드 명이 된 ’미수아바흐브‘는 ’수염난 여자‘라는 스트라스부르그 지방의 실존 인물의 자서전에서 영감을 받았다. 비정상적인 외모에도 불구하고 수염을 기른 채로 결혼해서 아이들을 낳아 기르며 평범한 일생을 살아간 여자의 이야기이다. 이론 연구에 따르면 스토리텔링은 화자의 경험을 청자와 소통함으로써 교육, 치유, 사회화의 효과를 가져다준다. ‘미수아바흐브’는 유쾌한 상상의 스토리가 담긴 옷으로 상상력, 비판력, 감성을 자극하고(교육적 효과), 복잡한 현실에서 마음의 평정을 얻는 방법에 관한 이야기하며(치유의 효과), 결국 삶에 대한 태도를 변화시킨다(사회화의 효과). 패션 상품에 담긴 스토리텔링의 특별한 효과는 고객들에게 옷 이상의 가치를 전달해준다. 스토리텔링은 한류 3.0시대를 맞아 한국적인 메시지를 전달하는 데에 매우 유익한 방법론이 될 수있다. 패션 상품에 담긴 스토리텔링을 통한 한국적인 메시지의 전달은 글로벌 시대에 차별화된 창의적인 문화를 창출하는 열쇠가 될 것이다.
목차
I. 서론
1. 연구의 목적
2. 연구의 내용과 방법
II. 스토리텔링
1. 스토리텔링의 개념
2. 스토리텔링과 브랜드 가치
3. 스토리텔링의 기능과 효과
III. 미수아바흐브와 스토리텔링
1. 브랜드 특징
2. 디자이너로서의 성장과정
3. 콜렉션에 표현된 스토리텔링의 기능
VI. 결론
참고문헌
Abstract
