earticle

영어

The history of horror film is said to be a history of anxiety of modern world. As gothic romances and folk tales represents the fears of the ‘past’ world, the horror film of nowadays depicts the fear of the ‘present’ world rapidly changing in the development of technological sciences and industrialization for the economic determinism. The films of The Host, Thurst and Moss pay attention to the fact that people of today are living under the liquid fear which is diffuse, unclear, unattached, free floating, with no clear address or cause. When it can be glimpsed everywhere but is nowhere to be seen, it is at its most fearsome. In other words, uncertainty is another name of it. In relation to this respect these films criticise the culture of avoidance and denial, which avoids the perception that fear is everywhere and deny the fact that the terrifying danger is immediately present. Under this culture of avoidance people are eventually leading to live in a false vision of life with an irrationally hopeful, naive and optimistic world view only expecting no harm to themselves. All the heros of these films reject such a living under the silent culture attempting to silence the potential danger under the liquid fear for the preservation of established social order. In other words they are the people questing into the darkness of horror to find an ultimate truth hidden behind it. They are also the people continuing the fight within the dying terror against the horror of darkness. In a psychological view, terror and horror are so far opposite in that the first expands the soul, and awakens the faculties to high degree of life; the other contracts, freezes, and annihilate them. In short, these three films are extending the range of horror genre within the new narratives, new cinematic techniques and new technologies of modern science. In other worlds the aims of these films are new because the aims of them would be said to make people recognize the truth hidden behind the darkness of horror, not only to make them experience the psychological catharsis or the feeling of comfort people generally want to get from the ordinary horror genre.

한국어

모든 예술은 그것이 생산된 사회의 모습을 어느 정도 반영하지만 영화는 본질적으로 관객 을 염두에 둔 소통의 예술이며 시각적 테크놀로지와 상업성에 의지한다는 면에서 그 어떤 예 술 형태보다 사회의 여러 면에 관련된다. 특히 현대의 공포영화는, 지배체제의 안전을 보장하 기 위해 억압된 개인의 무의식뿐만 아니라 사회의 집단적 무의식을 반영하면서, 현대사회를 향한 강한 정치적 비판을 가하는 장르로 이해된다. 본 논문에서 다루고 있는 3편의 공포영화 또한 현 사회를 지배하고 있는 ‘유동하는 공포’와 ‘회피의 문화’에 내재한 문제점들에 주목하 여, 이를 강력히 경고하고 비판한다. 공포 영화라는 장르의 특성과 독창적인 주제 그리고 예술 성 있는 재현의 기술을 통해 세편의 영화는 원하는 메시지를 효과적으로 전달하고 있다. 최근 들어 공포영화는 마치 살아있는 유기체처럼, 새로운 이야기, 새로운 기법, 새로운 과 학 기술의 이용 등을 통해 새롭고 독창적인 세계관을 제시하는 다양한 하위 장르로의 진화를 계속하고 있다. 공포영화 장르의 전형이라 할 수 있는 ‘괴물’의 타자성에 새로운 의미를 부여 하는 <괴물>, ‘성직자 뱀파이어’라는 새로운 캐릭터를 창조하여 외부로 부터가 아니라 바로 자신의 내면으로부터 불러낸 ‘악’의 실체와 치열한 사투를 벌이는 신부의 고통을 충격적으로 그려낸 <박쥐>, 그리고 추리물, 심리 스릴러, 스플레셔 등의 다양한 장르의 특성을 혼합하여 공포의 대상인 괴물은 바로 인간 자신일 수도 있다는 삶의 진실을 새로운 방식으로 파해 쳐 내는 <이끼>, 이 세편의 영화가 보여주는 서사와 기법의 새로움과 창의성은 공포영화의 진화 를 향한 움직임에 있어 하나의 의미 있는 발걸음으로 이해될 수 있다.