earticle

영어

With cinematic time as its backdrop, this paper addresses how the audience’s Self-reflection is made through a film-Arrangement procedure by finding the concept of dramatic empathy and Self-reflection. In addition, the dramatic empathy through emotion is the situation in which the audience identifies themselves with others, and is also related to their Self-reflection. This paper enables us to see in what way the recurrence of the audience is manifested by dramatic communication with the figures in a film throughout the running time on the screen, and that it is possible for the audience to make a continuous meditation on the internal world based on differences and implications out of repeatedly exposed image narrative. It is because it is possible to study the meaning of repetition through ‘the Eternal Recurrence’ by Nietzsche and the foundation of implication through ‘Alternative Stories’by Michael White. As a result, we conjecture that the catharsis of the audience is made possible with organic recurrence and oriented recurrence through the repetition and implications generated in the film ‘Between Calm and Passion’.

한국어

본고는 영화적 시간배열을 바탕으로 영화인물과 관객이 이루는 극적이입과 자아성찰의 개념파악을 통해 관객의 자아성찰이 영화감상을 통해서 어떻게 이루어지는지에 대해 주목한다. 또한, 감정을 통한 극적이입 은 감상자가 타인에 대해 동일시를 느끼는 상황이며 이것은 감상자 스스로의 자아성찰과도 관련지어진다. 본고에서 스크린 상영시간을 통한 관객의 회귀가 영화 속 인물과의 극적 소통을 통해 어떤 식으로 발현 되는지를 알며, 영상의 내러티브 속 반복에서 드러나는 차이와 암시를 통해 나타나는 대안을 토대로 감상 자는 지속적인 내면세계의 고찰이 가능함을 알 수 있다. 왜냐하면, 니체의 '영원회귀'를 통해 반복의 의의 와 마이클 화이트의 '대안이야기'를 통해 암시의 토대를 연구할 수 있기 때문이다. 이 결과로 관객의 카타 르시스는 영화 ‘냉정과 열정사이’에서 발생한 반복과 암시를 통해 유기적 회귀와 지향적 회귀가 가능함을 고찰한다.