earticle

영어

Kim, Ki-duk, or The Chronology of (Im)possible Loves －Approaching from the Lacanian Perspective on Desire and Love－ Kim, Soh-youn Yonsei University What have Kim Ki-duk’s films narrated? Before his films took a reflexive and contemplating stance from Spring, Summer, Fall, Winter … And Spring, his films used to bring controversial issues and discussions because of their rather exceptional stories. This study is to question whether those denouncing criticisms reached the core of the subject-matter in his films and to reexamine Kim’s films’ thoughts focusing on the conceptions of ‘desire’ and ‘love’ from the Lacanian perspective. Dealing with the concept of ‘love’, Lacan distinguishes the love on the level of desire from the love properand explains how the love of the males is different from the love of the females/subject. In short, desire results in the failed encounter between the males who want to ‘have’ the phallus (the signifier of the Other’s lack) and the females who want to ‘be’ the phallus, whereas love results in the successful encounter between two lacks, that is, two subjects who identify themselves with their own symptoms. Therefore, the ‘two’ in love don’t make a ‘unity’ but is open to the infinite, still working for holding each other and writing their love again and again. This viewpoint on love is noteworthy mainly because it suggests the possibility of building relationship between two subjects who successfully traverse their fantasies and identify with their symptoms. 169 From this point of view, Kim, Ki-duk’s films seem to have turned conceptually from displaying the love as desire to displaying the love proper. Based on this theoretical study, I analyzed Crocodile, the first film of Kim, Ki-duk’s, and Bad Guy, the most disputed film of his, and I concluded that the love impossible between Yongpae and Hyunjeong, the protagonists in Crocodile, who could not leave the level of desire, became the love possible between Hanki and Seonwha, the protagonists in Bad Guy, who could overcome the delimitation of reality and unreality and achieve the ultimate level of love independent from the approval of the symbolic order.

한국어

김기덕 영화는 지금까지 무엇을 이야기해왔던가. <봄 여름 가을 겨울 그리고 봄>을 경계로 그의 영화가 좀 더 성찰적이고 관조적인 태도를 취하기 전까지만 해 도 그의 영화들은 그 파격적인 이야기만으로도 논란을 불러일으키곤 했다. 그러나 본 연구는 그러한 논란들이 과연 김기덕 영화의 핵심에 충분히 도달하고 있는가를 질문하면서, 김기덕의 영화들을 관류하는 핵심 주제어로서 ‘욕망’과 ‘사랑’을 꼽고 이를 중심으로 김기덕의 이야기와 사유를 재검토해보았다. 우선 논의의 전개를 위해 본 연구가 가장 의지한 것은 라캉의 이론이다. 라캉은 ‘사랑’의 문제를 다루면서 욕망의 층위에서의 사랑과 본연의 사랑의 층위를 구분하 며 그러한 관점에 입각해서 남자의 사랑과 여자/주체의 사랑이 어떻게 다른지를 규명한다. 요약하자면 욕망이란 결여의 기표인 남근을 가지고자 하는 남자와 누군 가의 남근이 되고자 하는 여자 사이에서의 실패한 만남인 반면, 사랑이란 자신의 증상과 동일시하는 두 주체가 서로의 결핍과 결핍으로써 성공한 만남에 이르는 것 이다. 따라서 사랑의 관계 속에서의 ‘둘’은 ‘합일’에 이르는 것이 아니라 각자 무한 을 향해 열려 있으되 그 속에서 서로를 단단히 붙잡기 위해, 사랑을 다시 또 다시 쓰기 위해 노동하게 된다. 이러한 사랑의 개념은 환상을 횡단하고 증상과 동일시한 주체와 주체의 관계가 어떠한 방식으로 형성될 수 있는지를 시사한다는 점에서 주 목할 만한 것이다. 이러한 관점에서 김기덕의 영화들을 다시 보면 그의 영화들이 다루는 남녀관계가 욕망에서 사랑으로 개념적 발전을 이루고 있음을 확인하게 된 다. 본 연구는 이러한 관점에서 그의 데뷔작인 <악어>와 가장 논란이 컸던 <나쁜 남자>를 분석하였다. 그리하여 <악어>의 용패와 현정 사이에서는 끝내 불가능했던 사랑이 어떻게 <나쁜 남자>의 한기와 선화에 와서는 현실과 비현실의 차원을 넘나 들면서 그 궁극의 경지에서 실현되고 있는지를 논의하였다.