earticle

영어

This paper studies how Korean novels depict Seoul and China-especially Shanghai and Beijing-and what the authors want to tell through the depiction. Park Tae-won divulges in “A Novelist, Mr. Kubo’s Day” set in Seoul that the jobless in the 1930’s suffered great agony and the main culprit of the suffering was the Chosun government-general. Moreover, “Seoul, 1964, Wintertime” and “the zero chapter of The Moonlight of Seoul” by Kim Seoung-ok and through- composed novel “A Novelist, Mr. Kubo’s Day” by Ju In-suk expose oppression of military government and its aftermath. “Seoul, 1964, Wintertime” and “the zero chapter of The Moonlight of Seoul” metaphorically demonstrate public distrust toward the South Korean government just after protests against “Treaty on Basic Relations between South Korea and Japan”, and aftermath that war-crisis theory, maintained by military government in the mid-1970’s, which instilled eschatology into the Korean public. In “A Novelist, Mr. Kubo’s Day”, Ju In-suk informs historical irony through a youngster, who once engaged student activism in the 1980’s, suffered agony in the 1990’s, incidents in the literary community and a not-guilty verdicts of political case which was obviously criminal act. Meanwhile, “A Novelist, Mr. Kubo’s Day” by Choi In-hoon describes “fakement” flutters widespread in Korea from late 1960’s and to the early 1970’s, searches for separated families in which the South and North Korean Red Cross officials participated, reconciliation mood between the United Stated and the Soviet Union who held aggressive stance toward each other domestically and internationally, and bitter woe of people in the minor country. “A Rickshaw Man” satirizes exhausting lives of the people of the lower classes living in Shanghai, and some frivolous Christian missionaries in the 1920’s when several military cliques maintained their independence in the region. “Kwanbu Ferry” depicts discord of Korean anti-Japanese movement groups staying in Shangai just after the end of WWⅡ, agitation among soldiers and tense and violent Shanghai street owing to Kuomintang-Communist struggle. “The Desert of the Piano and the Lily” introduces the people in Shanghai who faced confusion due to wave of capitalism following China’s open policy. In “His Autobiography” set in Beijing, Beijing has morbid phobia and this appears related to unconscious effects of imperialism on the author, and narcissism that China neglects the past and wants to be a world leader itself. “Butterfly’s Dream” warns that drastic reproduction of “Sinocentrism” because of the Beijing Olympic Games, Northeast Asian Project which is led to distorted history restore and advent of fetish with dreadful violent power to facilitate their functions. Novels set in Seoul are mainly showing pains of the public, during the colonial period and the military governments while those set in Shanghai and Beijing focus on disparities of wealth and enormous power of capitalism.

한국어

본고에서는 한국 소설에 나타난 서울 그리고 중국(특히 상해와 북경)이 어떤 모습으로 그려지고 있고 그들을 통해 작가가 무엇을 말하려고 하는가를 살펴보려고 했다. 서울을 배경으로 다룬 박태원의 <소설가 구보씨의 일일>은 1930년대 무직자들의 고통과 그 고통의 핵심에 조선총독부가 도사리고 있음을, 김승옥의 <서울 1964년 겨울>과 <서울의 달빛 0장> 그리고 주인석의 <소설가 구보씨의 하루>연작은 모두 군사정부시절의 압제와 그 후유증을 폭로한다. 한편 최인훈의 <소설가 구보씨의 하루>는 1960년대 말부터 1970년대 초까지 생활전반에 걸친 가짜 파동과 남북적십자 대표들이 참가한 가족 찾기, 국외적으로 적대국 사이었던 미․소․중의 화해모드와 약소국가 백성의 통한이 그려진다. 상해를 배경으로 다룬 주요섭의 <인력거꾼>에서는 1920년대 군벌들이 할거하던 시대의 상해 하층민들의 고단한 삶과 일부 경박한 기독교 전도사가 풍자되고 이병주의 <관부연락선>에서는 2차전 종전 직후, 상해 체류 조선인 항일운동 단체들의 불목과 한적 병사들의 소동, 국공(國共)대립으로 살벌해진 상해거리가 묘사된다. 윤대녕의 <피아노와 백합의 사막>에서는 개방 후 밀려들어오는 자본주의의 물결 속에서 혼란을 겪고 있는 상해인의 삶이 소개된다. 북경을 공간배경으로 한 이광수의 <그의 자서전>에서 북경은 병적 혐오증을 일으키는데, 이는 작가 무의식에 오염된 제국주의적 영향과 무조건 과거를 거부하고 스스로 지도자이기를 바라는 자아도취와 무관하지 않을 것으로 보인다. 정찬의 <나비의 꿈>에서는 북경올림픽을 계기로 중국 전역에 퍼져 있던 급격한 중화사상의 재생, 왜곡된 역사의 복원으로 치닫는 동북공정, 이들의 작동을 돕기 위해 무서운 폭력의 힘을 가진 물신(物神)이 도래하고 있음을 경고한다. 정리하면 서울을 배경으로 다룬 작품에서는 식민시대, 군사정부 시대의 고통과 분단국가 백성의 슬픔이 주를 이루고, 상해와 북경을 다룬 작품에서는 빈부격차와 자본주의의 괴력에 주목하고 있음을 보게 된다.