21세기에 들어서면서 중국 문화산업의 중요한 부분을 차지하는 가극(오페라)의 발전이 새롭게 부상하고 있다. 2008년, 푸치니 탄생 150주년과 올림픽이라는 절찬의 기회에 국가대극원은 이탈리아 푸치니기금과 협력하여 개관 첫 작품으로 <투란도트>를 제작하였다. 푸치니의 마지막 작품인 <투란도트>는 중국적 정취가 가득한 무대와 음악으로 전 세계 오페라 애호가들의 많은 사랑을 받고 있다. 본 연구는 이탈리아 작곡가 푸치니의 작품 <투란도트>를 2007년 중국 국가대극원에서 재창작하여 개관 첫 작품으로 올린, 심원한 계기로부터 출발한다. 중국이 자국의 전통 공연이 아닌 <투란도트>를 개관 공연으로 택했음은, 중국 문화가 아닌 서구 문화를 통해 국제 사회와 소통하고자 한다는 중국 예술 구조를 조망할 수 있는 큰 의의를 갖고 있다. 또한, 중국 베이징을 배경으로 한 중국의 공주가 주요인물로 추동하는 서사이므로, 중국이 자신들의 전통적 각색을 적극적으로 부여할 수 있었고, 푸치니에 의해 완성되지 못한 결말에 대한 재창작의 가능성을 시사하고 있었기 때문이라고 보인다. 본 연구에서는 개관 이래, 최근 10여 년 동안 가극(오페라)을 주 공연으로 비전을 제시하고 있는 중국 문화혁신산업의 기지인 국가대극원이 왜 가극(오페라)을 중점적으로 발전시킬 예술 게이트로 선택하였는지, 또한 이 ‘가극몽’을 실현하기 위해 어떠한 전략을 모색하였는지에 대해 살펴볼 것이다. 그리고 필자의 공연 경험과 <투란도트>에 대한 국가대극원 제작진들의 문화적·음악적 재해석을 고찰하고 분석하여 ‘세계로부터 받아들이고 세계로 뻗어나간다(引进来, 走出去)’는 가극(오페라) 창작의 운영 전략에 대해 본격적으로 논할 것이다. 그에 더해, 중국 가극의 발전현황과 창작특징에 대해서도 살펴볼 수 있는 계기가 될 것으로 예측된다.

In the 21st century, the development of opera, which is an important part of the Chinese cultural industry, is drawing a lot of attention. In 2008, with the good opportunities of the 150th anniversary of Puccini’s birth and the Olympics, the National Center for the Performing Arts produced <Turandot> as its first work in cooperation with the Italian Puccini Fund. Puccini’s last work, Turandot, is loved by opera lovers around the world for its stage and music full of Chinese atmosphere. I participated in the performance of <Turandot> at the National Center for the Performing Arts twice and worked as a general planner in a performance to commemorate the 20th anniversary of diplomatic relations between Korea and China in 2012. From these two experiences, I was able to observe and study the performance planning strategy and <Turanduo>’s version of the National Center for the Performing Arts, and the creative status of Chinese opera in more detail. This study will examine why the National Center for the Performing Arts, the Chinese cultural innovation industrial base with opera as the main performance in the past ten years, chose opera as the key development object, also what strategies it seeks to realize its “opera dream.” Also, through my performance experience and analysis of the cultural and musical recreation of <Turandot> by the production team of the National Center for the Performing Arts, this paper mainly discusses the operation strategy of opera creation of “bringing in and going out”. In addition, it will be an opportunity to examine the development status and creative characteristics of Chinese opera.

进入21世纪, 占据中国文化产业重要部分的歌剧也呈现持续发展趋势，特别是创作歌剧的发展更为突出。本研究是从意大利作曲家普契尼的作品《图兰朵》于2007年由中国国家大剧院重新创作，并作为开馆首部作品的深远契机开始的。国家大剧院选择西方歌剧《图兰朵》作为开馆演出，试图通过西方文化与国际社会沟通，这显然具有重大意义。另外，这是以中国北京为背景的中国公主作为主要人物推行的叙事，因此中国可以积极赋予自己的传统改编，暗示了重新创作因普契尼而未能完成的结局的可能性。 本研究以最近10多年来以歌剧为主要演出的文化革新产业基地—国家大剧院和他的开馆作品《图兰朵》为对象，了解中国"引进来，走出去"的文化战略。接下来，通过对《图兰朵》的文化、音乐重新诠释，接受和发展西方音乐，并在国际上传播中国的民族文化，来进一步探究与世界进行沟通的"中国歌剧国际化"战略倾向。

NCPA, Opera, Trandout, National opera, Jasmine flower

国家大剧院, 歌剧, 图兰朵, 民族歌剧, 茉莉花