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이 연구는 영화 <우먼 인 골드>에서 나타난 색채의 상징적인 셔레이드를 살펴본 것이다. 영화는 구스타프 클림트의 그림 ‘아델레 블로흐의 초상(Portrait of Adele Bloch-Bauer)’을 두고 오스트리아 정부와 주인공이 문화재 환수에 관한 재판을 벌이는 내용이다. 이 영화는 황금색이 주요한 상징 셔레이드로 사용되고 있는데 따뜻하고 온화한 분위기를 나타낼 때, 그리고 권위적이고 억압적인 분위기를 표현할 때 적용되었다. 이중적인 이미지는 노란색이 가지고 있는 색채심리에서도 나타난다. 마리아에게 있어서 이 그림은 어린 시절 추억의 대상이자 국가와 싸워 다시 찾아야 할 이중적 감정이 깃들어 있다. 또한 무채색이 이야기하는 코드는 과거에 대한 회기, 그리고 살벌하고 무거운 기억 속의 색채로 표현되고 있다. 회색빛으로 물든 거리에 나치의 붉은 완장은 완벽한 대비를 이루어 관객들로 하여금 공포심을 갖게 만들었다. 영화의 마지막 부분에 가면 현재의 마리아가 자신의 집을 방문하여 예전에 나왔던 화면 속으로 들어가는 장면이 있는데 색채 이미지를 완전히 바꾸어 이 영화가 색채를 상징적 셔레이드로 사용하고 있음을 확인시켜주고 있다.


This study discusses the symbolic charades of colors in the film, <Woman in Gold>. The film is based on a trial by the Austrian government and the protagonist about the retrieval of cultural property for Gustav Klimt's portrait of Adele Bloch-Bauer. The film is used in golden color as the main symbol charades. It was applied when expressing a warm and mild atmosphere and expressing an authoritative and oppressive atmosphere. The dual image also appears in the color psychology of yellow. For Maria, this picture is a subject of childhood memories and a dual feeling of fighting the country and looking for it again. Also, the code that achromatic color talks about is the recollection of the past and the color of bloody and heavy memories. The Nazi red armbands on the gray-coloured streets made perfect contrasts that frightened the audience. At the end of the film, there is a scene in which the current Maria visits her home and into the scene from which she had appeared. It completely changes the color image and confirms that this film uses color as symbolic charades.