초록 열기/닫기 버튼

Данная статья исследует эстетические взгляды Александра Блока в периоде создания его драмы «Песня Судьбы» и пересматривает ее творческий смысл как «обряд посвящения»(rite of passage) в его творческом пути. «Песня Судьбы» весьма значительна в творчестве Блока в том, что драматизирует сдвиг в эстетических размышлениях Блока, который подходит к «огромному миру» современной действительности и низкому «этому миру» реальности, выходя из «голубой тюрьмы» лирики и высшего мира идеала о «Прекрасной Даме». Несмотря на переходный смысл драмы, она вообще не заинтересовалась современными рецензентами и оценивается исследователями в главном из-за ее формальных недостатков и противоречивости в идее драмы. «Песня Судьбы» - по сути дела, как предыдущие «Лирические драмы» автора, драма метепоэтики и поэтической ретроспекции, которая переосмысляет самую концепцию искусства. Она, являясь еще одним из творческих узлов Блока, критически рассматривает новый миф Блока о «общественности» искусства. Блок констатирует жизнеспособность своей новой идеи о «слиянии красоты и пользы», об образе «человек-художник» и разоблачает искусственности этих концепций. «Песня Судьбы» характеризуется принципом противоречия и столкновения и в ее идее и драматизме. В драме сталкиваются ожидание о реализации идеи «общественности» искусства и «красивого долга» и его разчарование, попытка к реализации идеи «человека-художника» и ее крушение. Здесь «путь» Блока к «вочеловечению» хаотичен и зыбок, но хаос и противоречие в размышлениях, хотя они были мучительны, дали огромную динамику в творческом осмыслении Блока. Блок, проходя драму «Песня Судьбы» как его «обряд посвещения», достиг последнего этапа его «пути». Противоречие драмы - ключ к пониманию ее творческго смысла и справедливой оценки о ней.