이 연구는 사회현실에 대해 폭넓은 시각을 반영해온 쁘렘짠드의 원작 소설 「체스 광(狂)」을 보다 심도 있게 논의하고 이해하기 위한 방편으로 이의 각색 영화 「체스 광(狂)」과 비교 연구하는 것이다. 1924년 단편소설로 출간되어 끊임없이 비평가들의 주목을 받아온 쁘렘짠드의 대표작 가운데 하나인 「체스 광(狂)」이 1977년 인도의 걸출한 영화감독 라이에 의해 같은 제목으로 영화로 제작되었다. 인도가 영국의 식민지배로부터 독립하기 약 20년 전 발표된 역사소설이 독립 후 약 30년이 지나 영화화됨으로써 독자와 관객에게 색다른 의미와 시사점을 던져주었다. 라이의 각색영화 「체스 광(狂)」은 쁘렘짠드의 원작소설 「체스 광(狂)」을 기존의 논의와 다른 각도에서 다면적으로 평가할 수 있는 계기를 마련해 주었고, 이 연구도 이런 논의에서 출발하고 있다. 각색된 영화의 주요 스토리는 소설의 스토리와 대체로 일치하지만, 각색 과정에서 배경, 인물, 사건 등이 추가, 삭제, 변형되었다. 또한 소설과 영화의 표현 매체의 차이, 작가와 각색자의 세계관의 차이, 시대 상황의 변화 등에 따라 플롯에서도 많은 변경이 있었다. 소설이나 영화 두 장르 모두 식민지 시대 상황의 인식과 민족의식 고취라는 주제 의식에서 크게 벗어나지 않고 있다. 하지만 표현 매체의 특성상 소설은 주인공 미르자와 미르에 대한 비유와 풍자적인 묘사를 통해 당시 지배계급의 의식구조를 비판하는 문제의식을 이끌어낸 반면에, 영화는 러크나우 및 아와드 합병이 갖는 역사적 의미와 이에 대한 객관적 사실을 역사적인 고증을 거쳐 충분히 반영하고 있다. 따라서 쁘렘짠드가 비유와 풍자적 기법으로 두 체스 광(狂)을 조롱함으로써 대중들에게 시대의식을 강조하고 민족의식을 고취하는 데 성공하였다면, 라이는 왜곡된 역사관에서 벗어나 새롭고 올바른 역사관을 주체적으로 정립할 필요성을 영상언어로 표현하는 데 성공하였다.

This paper compares Premchand’s original novel “The Chess Players” which reflecting broad perspective about social reality with Satyajit Ray's adapted movie <The Chess Players> and tries to analysis it profoundly. One of the masterpieces of Premchand short stories, “The Chess Players” has been under the spotlight constantly and in 1977 same titled movie was made by prominent film director Satyajit Ray. This historical novel, which was published 20 years before independence from British, gives unconventional views and implications to readers and audiences by filming 30 years after independence. Ray’s adapted movie, <The Chess Players>, provides an opportunity to evaluate Premchand’s original novel from a different view and multifaceted ways. The main story of the adaptive movie almost coincided with the original movie, but during the adaptation process backgrounds, characters and events etc. are added, deleted or transformed. Furthermore, there are many alternations in plots because of differences between movie and novel, differences of the sense of values of the writer and adapter and changed situation. Both novel and movie are not off the point with recognition of the phases of the times and inspiration of national consciousness. According to the peculiarity of the medium of expression, novel derives a critical mind of current ruling classes’ structure of consciousness by metaphorical and satirical depiction of Mirja and Mir. On the other hand, movie fully reflects the historical meaning of Lucknow and Awadh’s annexation and its objective facts with historical research. Therefore, Premchand inspires national consciousness and emphasizes recognition of the phases of the times by ridiculing two chess manias with metaphorical and satirical depiction.

Premchand, Satyajit Ray, Adaptation, Novel, Film