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Depuis le début des années quatre-vingt-dix, le cinéma de France voit une génération nouvelle des cinéastes parmi lesquels Arnaud Desplechin apparait comme une figure importante. Tout d'abord, il organise une production familiale. Les mêmes acteurs et les même techniciens sont visibles de La vie des morts à Rois et reine. Du point de vue thématique, ses films ressassent l'obsession de la filiation et de la reconnaissance envers ceux qui ont compté dans son existence, artistes ou non, cinastes ou proches. Sur le plan de la stratégie narrative, il faut aussi noter le style polyphonique qui se caractérise par la tension conflictuelle de la position de spectateur. Ce style polyphonique est attaché à la représentation d'actions disséminées. Desplechin prête alors une attention aigue au dessin de ses personnages et de leur situation sociale et culturelle. Il permet de montrer des personnages pluriels, conflictuels et un monde lassant libre cours à la multiplicité des voix et des points de vue. De là, le cinéma de Desplechin nous propose l'esthétique de la confusion qui est une forme à la fois complexe et historique entre la crise indentitaire et le monde non synthétisé.
Depuis le début des années quatre-vingt-dix, le cinéma de France voit une génération nouvelle des cinéastes parmi lesquels Arnaud Desplechin apparait comme une figure importante. Tout d'abord, il organise une production familiale. Les mêmes acteurs et les même techniciens sont visibles de La vie des morts à Rois et reine. Du point de vue thématique, ses films ressassent l'obsession de la filiation et de la reconnaissance envers ceux qui ont compté dans son existence, artistes ou non, cinastes ou proches. Sur le plan de la stratégie narrative, il faut aussi noter le style polyphonique qui se caractérise par la tension conflictuelle de la position de spectateur. Ce style polyphonique est attaché à la représentation d'actions disséminées. Desplechin prête alors une attention aigue au dessin de ses personnages et de leur situation sociale et culturelle. Il permet de montrer des personnages pluriels, conflictuels et un monde lassant libre cours à la multiplicité des voix et des points de vue. De là, le cinéma de Desplechin nous propose l'esthétique de la confusion qui est une forme à la fois complexe et historique entre la crise indentitaire et le monde non synthétisé.
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Desplechin, crise indentitaire, polyphonie, confusion, complexité historique
